在刚刚结束的新年音乐会中，我与中国著名指挥陈佐湟先生及中国国家大剧院交响乐团合作，演出古筝与交响乐团的协奏曲。虽然我和陈先生比较熟悉，也有过多次合作，但这次陈先生仍然深深感动了我。陈先生，世家出身，可谓“名门望族”，国家大剧院音乐总监，应是我国音乐界和文化界的权威人士。这次演出，是一次平常的新年音乐会，曲目也是雅俗共赏。本以为这场“信手拈来”的节日音乐会，会较为宽松。没想到，陈先生从排练到演出，要求极为严格，“苛刻”程度堪比五年前的国家大剧院开幕音乐会。演出前后，我有幸陪同陈先生出席了几次相关活动，陈先生虽然必为每场活动的中心人物，但他待人接物之谦和温润，给所有人留下深刻印象。众所周知，由于社会发展原因，即便是“阳春白雪”的古典音乐界，同样盛行争名浮夸之风，低调一词更意味着出局。

　　音乐，尤其是古典音乐，属于艺术领域。而艺术和艺术家，更应成为社会的精神榜样。可惜的是，当今不少艺术工作者却被名利深深浸泡，且陶然其中。想起来“德艺双馨”，虽然政府多年大力推进，但似乎在名利面前，很为弱势。这种情况的出现，既有艺术工作者目标偏失的原因，也有大众群体鉴赏趋向的问题。陈先生就是在这样的社会现实中，一直坚持着自己的为人和艺术风范。

　　偶然在网络上看到了自己十几年前的音乐会和电视节目。那时的自己还是个学生，但亦然活跃在了舞台上。像大多数怀揣着成就明星梦的音乐学院学生一样，我看到那时的自己努力在舞台上尽最大能力表现自我，其中更多的是取悦观众。那时，对艺术本质的理解极为浅薄，对艺术的追求，也是迎合所谓潮流和名气。后来，互联网盛行起来，看到很多艺术工作者，以各种不同形式炫耀和浮夸，为了博得一时的粉丝，争得更大的名声。在我国音乐界，还有一个特有的现象，就是“获奖”。虽然业界内，都清楚获奖和艺术水准没有太多关联，但各种比赛和评奖，仍然是业界内的主要目标。主要原因就是，这些奖项是为了在业界外提升名气，进而获得利益。

　　作为一名艺术工作者，到底应该追求什么？这个问题，从我上学起，老师就给了统一答案。可惜的是，这个完全正确的答案，并未成为自己一直坚持的目标。其间的动摇，受到了社会风气和现实的影响。看着陈先生的言语和举止，我再次想起很多伟大的艺术家。他们之所以被后人敬仰千百年，是因为他们把对艺术的纯粹追求当成了生命的本身。 

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