《高山流水》

演奏：韩庭贵

谈筝论道第68期

“乡音”齐鲁大地一代筝者的守望——韩庭贵先生的筝人筝生

作者：韩秀英、岳喆

        筝，是我国古老的民族弹拨乐器。近代以来，根据地域、历史、文化、方言等因素的不同形成了众多流派，山东筝派作为其中之一，在中国传统音乐中有着重要的历史地位。山东筝派风格特点鲜明，音韵铿锵有力、古朴典雅、华丽凝重、热情奔放，其独特的演奏技巧和鲜明的艺术风格，恰似山东人淳朴憨厚、热情爽朗、粗犷豪放的性格。

        山东筝派主要流传在菏泽地区的郓城、鄄城和聊城地区的临清等地，享有“书山戏海、琴筝之乡”的美誉。山东许多筝家都出自郓城地区，其中赵玉斋、高自成、韩庭贵三位筝家师承一脉（师祖黎邦荣），新中国成立后分别任教于沈阳音乐学院、西安音乐学院、山东艺术学院，三位先生以其高超的演奏技巧和深厚的传统筝乐积累带领山东筝派从民间进入音乐学院进行专职古筝教育，使山东筝派在全国范围内得以传承与发展。

        一、韩庭贵古筝艺术之路

图1：韩庭贵在弹筝

        韩庭贵先生于1929年11月出生在山东省菏泽市郓城县佀垓村，韩家一直是当地有名的古筝世家，其父韩绍龄先生在当地组织了韩家乐班，主要以唱山东琴书为主。韩庭贵13岁随其父韩绍龄先生习筝，在正式习筝之前韩绍龄让韩庭贵听了两年筝，据韩庭贵回忆，小时候每天扒在门外面听着父亲的韩氏乐班演奏，听了两年六百多个日夜后终于得以随父亲习筝。后来，韩绍龄见韩庭贵习筝天分颇高又极其热爱弹筝，特意打听到当时的古筝大师张为昭先生，1946年韩庭贵拜师张为昭先生专攻古筝。1949年，张为昭又亲自将韩庭贵引荐给“天下第一弦”的王殿玉先生学习擂琴等乐器。韩庭贵白天下地干活晚上才能练琴，经常练到深夜。

图2：韩庭贵拉擂琴

        随着韩庭贵学习古筝演奏技术不断提高，在当地知名度越来越大，请他和他的韩家筝社演出的机会也就越来越多，并且从那时起，他就开始古筝教学。那时候村里生活艰苦，但身为古筝艺术世家的韩庭贵先生既没有门户之见也不收学费，以传承山东筝派为己任，一直以广博的胸怀接纳习筝者，常有外地学生听闻韩庭贵美名前来拜师学艺。

        1962年以来，韩庭贵先后在戏曲学校、两夹弦剧团担任乐队伴奏。多年来山东筝乐艺术中的浸润为韩庭贵的古筝创作打下了坚实的基础。1976年，韩庭贵调任致菏泽地区艺术馆，从此正式步入专业从事古筝艺术的创作之路。然而70年代因为时代所迫韩庭贵不仅去过翻砂厂工作，也无奈在汽车站卖票，常常到了检票的时候不见韩庭贵的人影，一看韩老正在屋里刻苦练琴。在这样艰苦环境下，韩庭贵仍一如既往地坚持着对古筝的探索与学习，这是身为一个筝者血脉里最欲罢不能的执着与情怀。

        1985年韩庭贵先生调任山东艺术学院，此后教学、创作、交流、演出活动百花齐放，1986年参加扬州举行的第一次古筝艺术学术交流会，1990年香港音乐统筹处、香港雨果唱片公司在香港文化中心主办“中国南北四大古筝流派音乐会”，韩老作为“北派筝”——山东筝重要代表受邀参加本次名家会演，演出深受欢迎。与此同时“雨果”为他录制了个人专辑——“山东筝曲集”《书韵》。

图3：1986年韩庭贵先生在扬州举行的第一次古筝艺术学术交流会上演出

左起：饶宁新、韩庭贵、林毛根、曹桂芬

图4：中国南北四大古筝流派音乐会

图5：赵玉斋、张应易、高自成、韩庭贵、周延甲

图6：王世璜、曹正、韩庭贵

图7：韩庭贵与曹正交流筝艺

图8：1997年韩庭贵先生携女韩秀英和外孙女殷晗晗在山东泰山以“百筝齐奏”壮观形式迎接香港回归。

        1997年韩庭贵先生携女韩秀英和外孙女殷晗晗在山东泰山以“百筝齐奏”壮观形式迎接香港回归。后因工作的繁忙以及来回各地学术交流的奔波导致韩庭贵生活作息不规律，在2000年一直患有糖尿病的韩庭贵因病引起了脑血栓。病魔夺走了他身体左边的一切行动能力和知觉，弹不了琴的韩庭贵度日如年心情低落。这是作为一个筝者最无声的痛苦！韩庭贵一直坚持留用自己的指甲来演奏。据女儿韩秀英女士所言，“生病期间，每逢我想帮他修剪指甲时父亲都不同意，嘴里总是念叨：‘我还得弹筝哩’”。这是一个筝家最后的坚持！

图9：韩庭贵在1997年山东泰山“百筝齐奏” 迎接香港回归发言

    图10：韩庭贵先生所获部分荣誉：2006年中国民族管弦乐学会颁发“民乐艺术终身贡献奖”（左）、1990年雨果录音制作公司颁发“南北四大派古筝汇演纪念奖杯”(中) 、2001年台北市市长颁发“台北市传统艺术季纪念演出奖杯”（右）

        二、韩庭贵的主要贡献

        韩庭贵先生一生为山东筝乐的传播、发扬和发展做出了巨大贡献，其在山东筝艺及整个古筝艺术方面的贡献也将永远载于艺术史册。韩庭贵先生在山东筝派的教学传承、乐曲整理、改编创作、形制改革等方面做出了巨大的贡献。其中最为突出的是他对于山东筝曲的整理与改编创作，以及对传统筝的形制改革。

        （一）筝曲整理

        1995年，由齐鲁音乐出版社出版发行的《鲁筝曲集》以及配套录像带问世，韩庭贵以其超前的学术眼光整理收录了大量的山东筝曲，包括现已不多见的工尺谱。那些流传于民间、口耳相传的大小曲目，他更是屡次采风走访、反复核对整理最终成集成册。《鲁筝曲集》终将山东筝派推上理论化的高度，为后世的研究传承提供了珍贵的曲谱资料。2017年此书由韩秀英和殷晗晗再次编订校对，再版为《山东筝派·韩庭贵传承与创编曲集》。

        该曲集总共分四个部分，包括山东传统名曲（老八板筝曲）、琴书牌子曲、碰八板和创编四个部分。前三个部分主要是传统筝曲。其中，第一部分是依照家师韩绍龄、筝乐大师张为昭两位先生言传身教，保留了原曲、曲牌的原样。其中，传统名曲部分共集录乐曲29首，第二部分的琴书牌子曲多由韩老整理挖掘，均以南路琴书，也就是在鲁西南地区广为流传的琴书曲牌、唱牌的基础上发展而来的。该部分共收录琴书大小曲牌、唱牌122首。其中《降香牌》、《上河调》、《银钮丝》、《天下同》、《凤翔歌》等，是筝界熟知并广为流传的小曲。

 图11：鲁筝曲集

        此书所集的曲目众多，是研究山东传统古筝音乐、琴书、“丝弦碰八板”等艺术的重要文献资料。

        （二）改编与创作

图12：韩庭贵在伏案创作

        韩先生在继承山东筝派的基础上，博采众长，大胆创新了山东筝派的乐曲，丰富了古筝的演奏技巧，使山东筝派有了新的发展。韩庭贵先生的改编曲目有《鸿雁夜啼》、《高山流水》、《包楞调》等，创作筝曲有《乡音》、《骏马奋蹄》、《戏蛙》等。其部分作品，被选登于山东省及全国性的音乐刊物中；一些曲目更被中央音乐学院、上海音乐学院纳入教学计划中采用。

        《乡音》该乐曲创作于 1983 年，依据山东琴书唱牌《上河调》编创而成。乐曲大量使用小关节托劈、左手按、滑等山东筝派所擅长的技法，在乐曲的开头和结尾，韩庭贵先生运用新颖的双手演奏和弦，以及乐曲中段左手无名指盖住琴弦、食指拨弦来模仿梆子声的音效，大胆创新了传统筝曲的演奏形式，演绎出更为浓郁的民间气息。

        （三）乐器改革

        韩庭贵在创作《包楞调》、《乡音》时感到21弦筝高音区音高不够高亢明亮，限制了乐曲的表现力，1978年研制了26弦筝。在原有音区的基础上增加一个倍高音区，此音区全部使用音响更清脆明亮的钢丝弦，与此同时，为了使声音的共鸣更加浑厚，使用整块木头做成“挖筝”，还创造性地将筝面板底部设计为波浪状。改良之后的26弦筝不仅大大扩大了筝的表现力，提升了音质效果，还为韩庭贵日后的个人创作提供了极大空间。

图13：韩庭贵 韩秀英1983年参加第二届“泉城之秋”音乐会，用26弦古筝演奏《碰八板》

        此琴原是侧面无装饰的素筝，1986年韩秀英女士赴新加坡为总理演出，阕里宾舍为了彰显中国传统音乐与传统文化的丰富内涵，特意在琴侧装饰“二龙戏珠”雕花；直到韩秀英女士成家之时韩庭贵正式传承与她，今天，此筝还藏于韩秀英家中，时常演奏一番，音色激越华丽，振人心弦。

图14：26弦筝

        三、韩庭贵的演奏特点

        韩庭贵先生对于山东筝乐演奏技巧的传承甚为严谨、规范。他多使用真甲演奏，因为真甲弹奏的音色浑厚富有弹性，有珠落玉盘之效；曲风音韵与情致表现上更加自如真切；充分体现山东筝干净、清透的音色和绵长、幽深的韵味。

        扎桩弹奏由无名指和小指作为支撑点，中指和大指压弦演奏，且发力点靠上、小关节撑住，弹奏出来的力度与声音更为硬朗清脆，使乐曲不同音色相得益彰、相映成趣，风格表达淋漓尽致。

        指法规范，是韩庭贵先生一直强调的指法原则。如在《汉宫秋月》第一大板中本可以使用“托劈”的技法韩庭贵使用了“抹挑”技法，演奏时先挑后抹。因为抹挑技法柔和轻灵，更符合《汉宫秋月》表达的哀怨之情；在《风摆翠竹》22、24小节中本该使用“勾托”技法，韩庭贵为了不破坏乐曲的完整性使后面花指连接顺畅而使用了“勾抹”技法；韩庭贵先生非常注重小关节托劈的训练，在初习筝之时设计了“勾、托劈”与“抹、托劈”的指法练习，并且决计不允许学生使用“摇指”技法代替小关节托劈……

图15：《汉宫秋月》第一、二板 “抹挑”技法

图16：《风摆翠竹》22、24小节 “勾抹”技法

        韩庭贵先生在古筝左手技法的传承以“细”为突出特点，在传承山东筝派传统虚、实、点、空、走、滑、吟等按弦技巧之上，又将各个按弦技巧进一步细化，把山东筝曲的韵味表现的登峰造极，左手技法音韵浓重、韵味悠长，赋予山东筝派古朴厚重的风格神韵。

        四、韩庭贵的筝艺传承

        韩庭贵先生在多年的教学生涯中构建了一套以口传心授为核心、以听觉感悟为导向、以记忆为承载之器的传承方式。教学时把谱子用拟音的方式演唱出来，将每一个音高、作韵唱的都非常准确，之后再会讲解乐曲的内容与意境，使用“移情”的方式让传承者去参悟如何以技巧表达乐曲的内容与情感。唯有此法将山东筝派刻入传承者之血脉，使其风格技巧浑然天成。

        多年教学中，韩庭贵先生立足培养下一代，辛勤耕耘，精心培育，传播古筝文化。1994年曹正来到山东艺术学院与韩庭贵交流，深受感动，挥毫写下了“敬业乐群”四个大字赠予韩庭贵。

图17：曹正 敬业乐群

        韩庭贵的学生遍及本省及外国如新加坡、德国、澳洲、日本，并且培养了众多优秀学生分别考入各大音乐学院及高等学府。及女儿韩秀英女士和外孙女殷晗晗继承了韩庭贵先生热爱古筝的精神，2011年韩秀英在山东曲阜成立韩秀英古筝工作室、2019年殷晗晗在山东曲阜成立了“闻筝堂——山东筝派古筝艺术中心”。她们作为山东筝派新一代的接任者，一直在齐鲁大地上进行传承、教学活动，使山东筝派的发展生生不息、欣欣向荣。

图18：王中山先生题词

        2016年8月16日8时我们尊敬的古筝大师韩庭贵离开了我们，享年87岁。但是我辈始终记得，他是齐鲁大地上一位守望者，他怀着对古筝的坚持与热爱，继往开来，推动山东筝派的繁荣发展，将他的一生都奉献给了古筝事业。

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