近、现代古筝经典金曲欣赏与思考

作者：高百坚

二零二零年十月，广州市举行了第四届盛世华筝“向经典致敬”大型古筝专场音乐会。十月七日下午，近、现代篇章中有二首筝曲极堪注目。

一、《铁马吟》

由赵峰老师演奏的《铁马吟》，极堪注目!这首由山东筝第五代传人赵登山先生创作于1985的古筝新作品，遵循传统古筝右手弹、左手按的演奏模式，缓慢幽深的音调，模拟古琴音色及奏法，注重韵味，突出流派风韵。赵峰老师演奏时平心静气，琴人合一，融入曲境，令人赏心悦目。

《铁马吟》在筝坛刮起了一阵清风，历久不衰，其成功源于赵老对古筝的长年修练、对艺术审美、音乐语言、古筝风韵的准确把握。赞叹之余，是对我们离传统还有多远的忧虑和不安！当后学演奏古调总难令人满意，常恐百花一枝殒㓔雕零（曹正先生语）；当筝瑟琵琶日慕繁华之际；当高、硬、快、响，打、砸、敲、拍引领古筝舞台之时，清音雅韵何处觅？在以对传统流派改良意识代替对千百年筝乐文化的原样存承，在传统经典筝曲与现代技法嫁接成风的当下，我们看到更多的是令人眼花缭乱的快手“炫技”、极度夸张的肢体语言，失去的是那余音绕梁，不绝如缕的筝魂！

感恩您，赵登山先生！创作如此美妙的传世经典！点明古筝的根和魂！ 安息吧，赵登山先生！传统古筝的根未断，传人在，吾辈会倍加努力！

二、《山丹丹开花紅艳艳》

由耄耋老筝家焦金海教授带领焦叶老师、古筝新秀文玺公主三代筝人为观众献演了经典金曲《山丹丹开花紅艳艳》。赞赏之余，勾起了我对往事的回忆和对新时期古筝创作的思考。

焦金海教授曾在微信中向我们披露了一件鲜为人知的往事：“《山丹丹开花红艳艳》这首筝独奏曲是我当时我在河南淮阳《中央广播事业局五七干校》劳动，由马季老师带队，在其周边七八个县城演出，……"。

近半个世纪来，《山丹丹开花红艳艳》风靡筝坛，成为广大筝人的历史记忆！而“五七干校"是什么？对于年轻人来说或许不太清楚， 但读一读过来人的文字，应该对五七干校有较清晰和和客观的认识。

“自从70年5、20下放劳动锻炼以来迄今已经二十一个月了，在这里我们走在毛主席指引的“五七”道路，接受工农兵再教育，闲时搞运动，忙时参加农业生产劳动，这对我们这批“四体不勤，五谷不分”的人来说是何等重要啊"（引自曹正老师72年给先父的来信）字里行间，辛酸，无奈跃然纸上！在那个困难的年期，焦老师順应时局，抓住机遇，推出思想性和艺术性并重的创新筝曲《山丹丹开花红艳艳》，令人萧然起敬！

五七干校已成为遥远的记忆，但焦老等老一辈筝家在特定历史时期播下的星星之火，借改革开放的阵阵春风，终成燎原之势！

再把时间倒回到2000年，时任澄海潮乐研究会顾问的陈旭先生在给研究会的来信中提到：在创作方面，应立足于写大众化乐曲为主，尽量写出一些群众喜闻乐见的东西，顺畅、易学、易普及。澄海若干年来，一些艺人搞了不少新作乐曲，很少为群众所接受并流传开来，因为大多数是表演性乐曲………演奏难度高，使人望而生畏，谈什么流传普及？”陈旭先生说的是潮州乐曲创作，但我更愿意把这种现象与古筝新作品联系起来思考。

为什么《山丹丹开花红艳艳》受到广大筝人的追捧？为什么把《渔舟唱晚》做为“向经典致敬”的压轴节目，为什么这些“低级别”的考级曲目下至筝童，上至大师，都视为经典弹练，历久不衰？我们的作曲家能否从中得到某些有益的启示？！