2024年6月28日晚19：00，正值仲夏，杨雨欣古筝独奏音乐会在沈阳盛京大剧院音乐厅如期举办，现场吸引了许多古筝爱好者及同仁。杨雨欣通过多变的演奏风格，为观众呈现了一场精彩的视听盛宴。

杨雨欣，沈阳音乐学院古筝演奏专业2020级本科生，师从吕婷婷副教授。2024年考入沈阳音乐学院民族器乐系跟随吕婷婷老师继续攻读古筝演奏专业研究生。学习期间，多次参演大型音乐会、展演等演出活动，荣获多项赛事奖项。2019年获第二届“良匠杯”澳门古筝艺术节金奖，2021年获首届“关东杯”民族器乐大赛金奖，2022年获国民音乐教育大会古筝展演银奖。同年获重庆古筝比赛线上大赛暨2022年澳门古筝邀请赛一等奖，2023年获首届“朱雀杯”全国古筝展演金奖、同年入围第四届“敦煌杯”古筝艺术菁英展演，2024年获辽宁省第二届古筝独奏重奏邀请赛金奖。

本场音乐会是杨雨欣对于本科学习阶段的总结，也是她研究生生涯的开端，有着承上启下的意义。本次音乐会选曲经过了精心考量，融技术、情感、心境于一体，向观众递上本科四年的答卷。同时，她希望对于“古筝”这件中国传统乐器的传承与发扬，能够贡献出自己的一份力量。

音乐会以邓翊群先生创作的四重奏《柳京之舞》拉开帷幕。“柳京” 是朝鲜平壤的旧称，因其柳林繁茂、风景秀美而得名。作品模拟了朝鲜民族风格音调，运用四台传统五声调式的古筝，通过丰富地节奏对位以及按变音进行发展，展示出新颖多变地听觉感受。乐曲描绘了春日之际人们高举花环、相互簇拥、节庆游行的欢腾盛景。

演奏：杨雨欣 刘春慧 栾芝宜 陈佳怡

打击乐：王冠达

《闹元宵》原曲由曹东扶先生作于1956年，后经王中山先生改编，陈哲女士配器。乐曲描绘了中国民间元宵节日的风俗场景。全曲分三段，引子以大幅度的急速划弦、连续托劈双弦及长摇指法，渲染出“闹”的气氛。王中山先生对本曲进行改编，加入了快速指序的技法，并使古筝旋律与钢琴交织，呈现出灯火通明、热闹非凡的佳节场景。

演奏：杨雨欣  艺术指导：汪茜

打击乐：武恒宇

中央音乐学院作曲系主任郝维亚教授的《万里无云》，是为第十三届金钟奖决赛而作的一首古筝协奏曲。西行路上，悠然自得，万里无云，花雨满天…乐曲在极具空间感的节奏中行进，体现了中国民乐与西方交响的不断沟通与融合，尽显音乐交流之魅力，表达人类对于天地万物的一种感悟和敬畏之情，进而表现出一种悠然自得的心境。乐曲通过左右手的不断交替、钢琴与古筝旋律的相互让位，为大家呈现技术与情感结合的深层次探究。

演奏：杨雨欣  艺术指导：汪茜

当晚的音乐会还特别邀请了两位小演奏家：阎昱彤，刘鼎麒。他们演奏的曲目是由邓翊群先生创作的古筝曲《定风波》。

“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”此曲取名于南宋词人苏轼被贬黄州失意时期所作的《定风波——莫听穿林打叶声》。作曲家被这首词所打动，切己感同深受，借词意来抒写现代人类社会中面对苦难境遇、命数迭起的豁达人生观。在音乐上作者吸取了湘鄂山歌音乐，保留传统民族根基的同时又适用了当代的一些音乐语汇表达，有借古之情、写今之意。

演奏：阎昱彤  钢琴伴奏：刘鼎麒

《醉·舞倾城》是一首古筝独奏作品。作曲家赵子翔通过想象月影凄迷，露华零落。琼楼玉宇亭台楼阁之上，一曲宽裳舞，犹如双栖雪鹭，夜寒惊起的一幅画卷，而创作此曲。众所周知，古时候宫廷内的舞女身穿襦裙，随着钟罄之声而翩翩起舞。她清颜白衫，青丝墨染，若仙若灵，天上一轮明月，月下的女子，时而拂袖轻扬，如行云流水般龙飞；时而纤足轻点，如闲婉柔靡般凤舞。乐声已然清泠于耳畔，只见那古老的城墙上的那曲舞，跳与谁人听？

演奏：杨雨欣  竹笛：于理

古筝协奏曲《如是》由王丹红女士创作于2012年，主题来自于昆曲《牡丹亭·游园惊梦》中的<皂罗袍>唱段，结合西方作曲技法，以婉转流畅的线性旋律展示古筝的韵律美感。《如是》像一朵根植于传统文化土壤的艺术之花，美丽的外在形态之下包含着丰富的文化和东方哲学。正如《金刚经》所写：“一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观。”在不断回归内心的过程中，寻求心灵的净化。庞大的协奏曲与带有东方哲学性质的音乐旋律，将演奏实践中的“辩证统一”完美呈现。

演奏：杨雨欣

一提琴：张晓珣  二提琴：纪浩然  中提琴：刘思汛

大提琴：李心圆  低音提琴：吴贝缇

艺术指导：汪茜

筝途漫漫，未来可期，美妙的琴声背后，离不开的是勤学与苦练。杨雨欣将自己四年本科生涯的点点滴滴汇聚成一个个音符，再通过指尖传递给大家。始于兴趣，敬于艺术，久于热爱，忠于坚持。虽然这场音乐会已经落幕，但杨雨欣的“筝途”还将继续，期待她带来更多的精彩呈现！