《古筝原创作品选Ⅱ》

祁瑶 主编

本书系上海音乐学院民乐系教授祁瑶主编继她创作出版的《古筝练习曲24首》《古筝视奏练习曲50首》《古筝五线谱视奏训练》等书后推出的第五部教材。《古筝原创作品选Ⅱ》该书收录的七部独奏作品均为祁瑶教授及其指导的古筝专业学生所创作，并附有演奏示范音频。几位学生在祁瑶教授的指导下在专业领域都取得了优秀的成绩，受邀国内外演出并多次获得大奖。七部作品创作灵感来源丰富，每部作品前附有演奏技法说明和诗情画意的简介文字，作品具有古今、中西方音乐融合的特点，富有鲜明的个性和形象。具有很高的演奏实用性和学习性。

序

上海音乐学院民族音乐系于1956年建立，是国内高等院校中最早设立的民族音乐专业学科，著名古筝艺术家王巽之为上音古筝专业之初建立者，之后在何宝泉、孙文妍等教授的辛勤耕耘下这一专业得到了蓬勃发展。现阶段以上海音乐学院民乐系弹拨教研室主任祁瑶教授等为教学主力梯队继续开拓研究，致力于民族器乐古筝演奏专业教材体系的建设。

《古筝原创作品选Ⅱ》是继她创作出版的《古筝练习曲24首》（2011）、《古筝视奏练习曲50首》（2017）、《古筝五线谱视奏训练》（2019）、《古筝原创作品选I》（祁瑶师生原创筝曲选，2018）后推出的第五部教材，这些教材既体现出上海音乐学院民乐系筝专业教材建设中针对不同能力训练的分类与细化性，也展示出每一个细化功能后的延续性。

该集收录七部独奏作品均为祁瑶教授及其指导的古筝专业学生所创作，并附演奏示范音频。《作品选Ⅱ》（此处简称）延续了《作品选Ⅰ》的原创性，而又带动起一批尝试筝曲创作的古筝演奏专业学生。如果说练习曲与视奏教材属古筝演奏技术范畴，《作品选Ⅰ》则是她在古筝教学中对“演”（演奏）、“创”（创作）、“研”（研究）能力的高度重视和对学生有意识地引导的呈示部，而《作品选Ⅱ》是她对学生深层艺术感知能力与智慧引导的展开部。

古筝练习曲系列与视奏训练系列教材作为全国艺术院校古筝专业本科教材，适用于古筝专业学习者。作为2016年上海音乐学院“双馨双成”与教材建设支持项目，“作品集系列”依托上海音乐学院高校平台，多样的乐曲风格不仅适用于艺术院校古筝专业学习者，也面向众多的筝乐学习者与爱好者。该教材是祁瑶教授在古筝专业学科中不断思考与尝试的实践成果，期望它的出版对鼓励筝乐创作，启发和深化一专多能意识，培养专业从事者学科自觉与学科自信产生积极作用，从而引发出更为蓬勃的再现部。

王建民

2020 年秋

初为师始，常思：教学意义之为何？

朝耕暮耘，日月如流，思渐形，形渐具：

教学意义乃唤醒！

是心灵（师）对心灵（徒）深处智慧之唤醒；

是智慧觉醒之需要（徒）；

是激发内部智慧自然、大限度释放，促使超越她或他（徒）表象智慧容量，使之成就为拥有个性智慧个体的具体指引方法。

《古筝原创作品选I》是师者我与所授徒联合原创集之始试，《古筝原创作品选Ⅱ》则为系列之继。自唤醒——创意（创作意识）初具——以恒释放，愈上攀景愈秀然途愈陡，倍感唤醒基力之重，借伟人词勉之：

“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越！”（毛泽东）

感筝届众师关注、支持！谢母校上海音乐学院、上海音乐学院出版社给予广阔平台、辛勤工作！及小徒，上海音乐学院青年教师邓翊群协助校对！

祁　瑶

2020年12月于上海

目录

内文预览

导师、编者简介

祁瑶

筝演奏家、作曲家、教授、博士生导师、上海音乐学院民族音乐系弹拨教研室主任、东方古筝艺术研究会会长、中国音乐家学会与民族管弦乐学会古筝专业委员会副秘书长、上海音乐家协会古筝专业委员会副主任、上海音乐家协会理事、上海音乐学院筝乐团艺术总监及国内外多所音乐学院客座教授，现任教于上海音乐学院民乐系筝演奏专业。

她先后攻读上音筝演奏专业与作曲专业，是迄今为止不多的拥有作曲硕士学位的筝演奏家。她的演奏与创作在中国文化部、教育部、宣传部主办的全国重要赛事中屡获大奖；教学多获以上部门颁发“园丁”、“优秀教师”、上音“贺绿汀”基金奖、上海市教学成果一等奖等，执教课程先后获上海市精品课程一等奖、国家级一流本科课程……

作为演奏家，她曾出访欧、亚、北美、南美各国，深获好评，被赞誉为“简直不可思议的美妙演奏”(多明戈语) 和“手指间充满了魔力的伟大的演奏家”（柏林晨报，2005.8.16）。先后二十余次应著名作曲家贾达群、瞿小松、徐怡、王建民、谭盾、何训田、郭文景、叶国辉、周湘林等之邀与国内外优秀乐团合作，担任作品首演。

作为作曲家，她的作品体裁丰富，涉及筝、钢琴、室内乐、协奏曲、交响乐及影视音乐等领域。作品被《中国筝名曲荟萃》《音乐创作》等核心刊物及EMI百代唱片、环球唱片、龙音唱片、台湾风潮唱片、上海音像出版社、上海音乐出版社、上海音乐学院出版社、江苏南京先恒等唱片公司与出版社所收录。

她潜心研究、撰写论文，涉及演奏、教学、创作及美学等多领域，著有多篇文章：《建国以来古筝音乐创作发展之研究》（上海市教委项目）、《按“谱”索骥——演奏蓝谱的制作》《现代手法之笔 绘镌传统境意》《半个世纪的渐强》《是旷世丑闻还是绝世佳作——（斯特拉文斯基之春之祭）》《由简至繁 由繁至纯——从中国传统音乐文化发展引发对当今古筝演奏专业之思考》等。

教学上，她治学严谨，所指导学生在中国文化部、教育部、宣传部主办的全国重要赛事中均获最高奖；她编写出版多部原创教材，涉及古筝演奏技术、视奏、风格训练与创作实践；她于2011年创新性提出“演”（演奏）、“创”（创作）、“研”（研究）联合教学理念，并在长期教学中对学生循循善诱，激发学生思维主动性、深层性与多维性；为了使学生获得更广阔锻炼空间，2012年她重建上海音乐学院筝乐团，并将筝团逐渐打造为演创研与学术互动实践平台。

她视推动学科建设为己任，先后策划组织“首届上海音乐学院古筝艺术周”、上海市艺术学研究生学术论坛暨全国优秀筝乐作品、筝乐研究论文评选与论坛等活动，以其高度学术性与全面性得到业界广泛认可。她的“在上海架设全国古筝艺术交流桥梁，汇集各方力量，推动中国古筝艺术发展与繁荣贡献力量”的理念得到全国专家认同与支持。

作曲家简介

杨姗姗

青年古筝演奏家、蝶式筝演奏家、上海音乐学院硕士研究生、上海音乐学院婉媄筝乐团前首席及成员、“畅想” 丝弦五重奏古筝声部。师从著名筝演奏家、教育家、作曲家祁瑶教授。

曾获首届中日韩国际古筝大赛专业A青年组一等奖、2014年获中国政府最高奖第五届“文华奖”室内乐组合优秀演奏奖等奖项。其创作并亲自担任首演的古筝独奏作品《镜花》于2017年获上海市艺术学研究生学术论坛——全国优秀筝乐作品优秀奖，作品收录于上海音乐出版社《古筝原创作品选Ⅰ》；同年创作筝独奏作品《水月》在2018 年入围第二届盛世华筝·中国原创古筝音乐新作品大赛，入选为“英才杯”比赛指定曲目。2017论文《蝶式筝乐器价值的再认定》获全国优秀筝乐研究论文优秀奖。2016年成功举办上海音乐学院民乐系 60周年庆典系列音乐会“镜花——杨姗姗古筝独奏音乐会”，应邀赴新加坡、韩国等国进行交流演出。参与首演的重奏作品曲目《飞花点翠》（祁瑶曲）、《绿动》（周漪泓曲）收录于上海音乐学院古筝艺术周音乐会限量典藏 DVD，并在上海艺术人文频道播出。

文　茜

文茜，上海音乐学院古筝演奏专业硕士，现任职于上海越剧院，2020年被评为“上海市优秀毕业生”。掌握古筝、钢丝筝、蝶式筝演奏，“上海音乐学院敦煌筝乐团”“Solo筝团”成员。自幼跟随谭顼老师学习古筝，2012年考入上海音乐学院本科，2017年考入上海音乐学院研究生，师从弹拨教研室主任、博士生导师、著名古筝演奏家、作曲家祁瑶教授，研习古筝演奏。作曲得到上海音乐学院作曲家、音乐制作人纪冬泳副教授指导。曾参与多首新作品首演、国内外重要演出与比赛活动，涉及音乐演奏、作曲比赛、论文评选等，并多次获得奖项与好评。

2018年创作筝乐独奏《星·夜》，参与第二届·盛世华筝·国际古筝音乐节暨中国原创古筝音乐新作品大赛，入选“英才杯”比赛指定曲目与独立指导；“臻音杯”决赛第六名及最受欢迎奖。

邓翊群

青年古筝演奏家，筝乐作曲编曲、上海音乐学院古筝专业教师、上海音乐艺术发展协同创新中心表演人才、上海音乐学院筝乐团副团长、首批上海音乐学院“音才助飞计划”入选人、中华传统乐会古筝学会理事、上海音协会员。师从著名筝演奏家、作曲家、博士生导师祁瑶教授。

曾获第十一届“中国音乐金钟奖”古筝比赛最高奖金钟奖、中国文化部第三届“文华艺术院校奖”古筝比赛银奖（金奖空缺）、第二届“香港国际音乐节”金奖、第二届“翰雅奖传统筝曲邀请赛”银奖、2018 年度“宝钢教育基金”奖、上海音乐学院“傅成贤纪念奖”、2018“年度大学生人物”提名、“敦煌杯”优秀指导教师奖等殊荣。

曾赴德、美、新、土、瑞、挪等国家与我国港澳地区访问演出，并在全国三十多个城市成功举办“定风波”以及“时代-TIME”系列的个人专场音乐会，全国巡演近四十场而广受赞誉。曾创作、编配了《定风波》《智取威虎山》《芦苇荡》《时代》《乌兰布统回忆》《游子思归》《末代传奇》《柳京之舞》《晚晴》《古筝专项技能练习曲 30 首》等多部不同种类体裁的筝乐作品及教材。作品《定风波》曾获“2017 年全国筝乐优秀作品评选”三等奖，作品《柳京之舞》荣获2021敦煌奖民族室内乐评选最高奖评委会特等奖。

何芊倩

上海音乐学院附中古筝专业学生、首批上海音乐学院“登峰人才”培养计划入选者、上海音乐学院筝乐团天彩组合首席。2011年师从著名筝演奏家、教育家、作曲家祁瑶教授。

在附小五年级时举办的《何芊倩独奏音乐会》（2014 年）上演了处女作《勇敢的孩子》《芦苇飘飘》（编配）。进入初中后创作先后得到著名作曲家朱晓谷教授、管更新老师、李霓霞老师的指导。2019年起跟随著名作曲家王建民教授学习作曲，并完成原创作品《蝶恋花》（古筝与钢琴）、《云彩》（古筝三重奏）的创作。曾获2016年全国第二届“音中奖”演奏比赛三等奖；2018年3月在2018上海音乐学院附中第九届协奏曲比赛（民乐专场）中获得二等奖；

2018年4月在第35届上海之春国际音乐节古筝艺术周活动——2018“上海之春”敦煌杯古筝展演中，荣获院校专业少年组最佳表演；2018 年5月在全国职业院校技能大赛中职组艺术专业技能(弹拨乐器演奏)比赛中获一等奖；2019年5月荣获上海音乐学院第二十七届傅成贤纪念奖学金三等奖；2019年、2020年两度入选上海音乐学院“登峰人才”培养计划。

叶思阳

青年古筝与蝶式筝演奏家，中国文化部“文华奖”最高奖获得者，上海音乐学院硕士研究生，中国民族管弦乐学会会员、北京中华传统乐会会员，湖州师范学院古筝专业教师，浙江省艺术类统一招生考试器乐组评委。师从著名筝演奏家、教育家、作曲家祁瑶教授。自2011年来，她先后出访英、德、韩、新、以色列、波兰等国家交流演出。2015年出版发行了个人古筝独奏专辑《望归辞》及多张同名师合辑的古筝教学CD和DVD。2015年被收录《中华音乐人物辞典》。她曾斩获包括中国文化部“文华奖”（最高奖）及“中日韩国际古筝大赛”（金奖）在内的各项国内、国际专业赛事大奖。投身古筝教育事业以来，她多次荣获各大赛事优秀指导教师奖。

王　伊

青年古筝演奏家与蝶式筝演奏家，上海音乐学院硕士，上海音乐学院筝乐团“金愔组合”首席，“Solo筝团”首席，北京中华传统乐会会员。师从著名筝演奏家、教育家、作曲家祁瑶教授。曾以独奏家身份献演美国卡内基音乐厅，大获好评。2019年以特邀独奏家身份与金牌制作人、中央民族乐团作曲家马久越先生签约制作《聆听中国Ⅲ—古筝独奏专辑》，《聆听中国》（Ⅰ、Ⅱ）云集王中山、赵聪、邓建栋等多位名家，其系列唱片还曾被美国国家图书馆收藏；2016年至2019 年间所组建的筝乐组合“Solo 筝团”曾在上海等地举办过多次专场音乐会、讲座及唱片签售，获得热烈反响。2008年荣获“大学生艺术节”重奏组金奖；2012年荣获首届“中日韩国际古筝大赛”演奏家组金奖；2014年获上海音乐学院研究生部最高奖学金“国家奖学金”；2017年创作作品古筝协奏曲《秋之叶》荣获浙江省第十届音乐舞蹈节“兰花奖”金奖。

上海音乐学院筝乐团

1989年我院古筝演奏专业前辈何宝泉、孙文妍教授创建全国第一个筝乐团——上海音乐学院筝乐团。乐团曾出访新加坡、马来西亚等国家与地区，广受好评，后因何宝泉教授退休于2000年逐渐终止活动。为发扬上海音乐学院学科传统优势，与本系所开设古筝重奏课程实现训练与实践对接，2012年在上海音乐学院、上音民乐系、孙文妍教授及上海民族乐器一厂支持下，祁瑶教授重建上海音乐学院筝乐团（简称上筝团）并担任艺术总监，2016年获上海音乐学院“双馨双成”项目支持。

上筝团秉承传统，同时对现代室内乐进行尝试，创新性提出一团多组形式理念（筝团含“白玉兰”“飞花点翠”“金愔”“霄飒”“婉媄”“简·约”“天彩”等多个组合），形成三重至六重奏、合奏及混合编制等不同组合方式，既可适应作品编制要求，又使各组具有鲜明音乐个性。筝团与作曲家紧密合作，委约作品二十余首，在上海之春、上海国际艺术节等上演精彩节目与专场音乐会，广受好评；筝团鼓励演奏成员尝试创作，并为此提供实践机会。至今，成员创作亦达二十余首，“演”（演奏）“创”（创作）壁垒贯通，内（上筝成员）外（作曲家）“并蒂”委约形式成为上筝团独有风景线。

上筝团艺术实践活动与上音古筝重奏课保持密切联动关系。筝团为古筝重奏课程提供直接的艺术实践体验、经验，丰富了教材与曲目库建设；古筝重奏课程严格训练给筝团演奏水准打下夯实基础，为艺术实践活动提供质量保障。作为上海音乐学院民乐系重奏系列，古筝重奏课程先后获上海市教学成果一等奖、上海市精品课程一等奖、首批国家级一流本科课程等奖项与称号。

上筝团致力于乐器改革与改良，与多家筝制作厂商协作，其中蝶式筝、低音筝等作为上海音乐学院筝乐团独有、特有形制在与古筝制作大师的交流中得到完善。

上筝团是上海音乐学院筝专业演奏实践（演）与创作实践（创）的舞台，是乐器改良（革）联合实验基地。2013年由上筝团承办的首届上海音乐学院古筝艺术周、2017年上海艺术学研究生论坛暨全国古筝研究生教学论坛等学术活动（研），体现出上筝团演、创、研、革的自觉文化意识，并对中国筝乐艺术与学术研究产生积极作用。

（新闻来源：上海音乐学院出版社 官微）