（中新社记者 王帆 摄）当地时间10月12日，第七届纽约中国当代音乐节在纽约卡内基音乐厅开幕。本届音乐节首次引入人工智能(AI)技术，以“谱写未来”为主题探讨音乐创作。

与音乐节的未来主题相呼应，主办方特邀中央音乐学院音乐人工智能与音乐信息科技系，为当晚开幕音乐会献上由该校AI作曲系统创作的《序曲：欢迎》和《千里江山图》。此外，在孙宇明作曲的《繁星散落的夜晚》中，结合了传统古筝演奏与AI视觉技术，古筝演奏家夏菁与AI在舞台上隔空协作，实现了常规演奏中难以达成的多项操作，展现了实际演奏与虚拟乐器间的互动。

夏菁表示：“在表演中，我有两个段落需要通过操作虚拟乐器来演奏，这对于我来说是一种全新的演奏经历，既新奇又充满挑战。这两段的演奏脱离了实体乐器的限制，通过身体的动作与手势在空中舞动，只依靠AI视觉算法及实时音色渲染算法，用镜头捕捉我在空中演奏虚拟乐器而实现现场创作。当我用手指在空中轻轻挥动时，乐音随着我手指的动作在音乐厅里叮咚作响，既是我在‘演奏’，又不完全是我在‘演奏’，这个过程仿佛我在与另一个平行世界的自己在对话”。

《繁星散落的夜晚》乐曲的尾声，蔡金冬院长指挥使用虚拟乐器与夏菁的古筝实际演奏交相呼应，那些声音在卡内基的大厅中回响着，仿佛来自宇宙的声音在与地球的人类对话，让人有一种超越时空的体验。

当晚，音乐会还演奏了中央音乐学院作曲系教授秦文琛的交响作品《伶伦作乐图》、姚晨的交响作品《造园》。演出亮点还包括李小兵作词、作曲的万人云合唱作品《我们》，作曲家杜韵的《百头兽》以及作曲家、钢琴家龚天鹏的《第十交响曲：京·剧》。

第七届纽约中国当代音乐节艺术总监蔡金冬表示，一些作曲家正在探索快速发展的AI技术，因此今年的音乐节将聚焦这些与音乐相关的前沿领域。他强调，即便AI带来了新的音乐表现方式，我们仍然坚信音乐创作的核心必须来自人类的创造力和想象力。