顶尖师资课程＋权威专业证书｜中国艺术研究院音乐教师高研班-综合

顶尖师资课程＋权威专业证书｜中国艺术研究院音乐教师高研班

筝闻速递 2024-10-18 11:17

中国艺术研究院是文化和旅游部直属的集艺术科研、艺术创作、艺术教育、非遗保护、文化智库和艺术培训为一体的国家级综合性艺术学术机构，自1951年建院以来，历经70余载，是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，国务院学位委员会首批评审批准的中国第一个艺术学一级学科授予单位，也是国务院学位办批准的在职人员以同等学力申请硕士学位的单位。

由中国艺术研究院主办的“中国艺术研究院音乐教师研修班”，专为社会音乐教育机构的从业教师构建一套关于音乐各学科的日常教学模式、专业学科体系、音乐教学法、专业技巧等全方位的培训课程，是针对社会音乐普及教育人才、提高音乐教育专业水平和职业技能的一项培训项目。

开展音乐教师研修班，是深入学习贯彻党的二十大提出“培育造就大批德艺双馨的文学艺术家和规模宏大的文化文艺人才队伍”要求的实际举措，是全面贯彻教育部《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》和响应教育部《关于全面实施学校美育浸润行动》的务实举措。推进全国音乐教师研修提升工作，坚持根植中华优秀传统文化深厚土壤，有利于秉承文艺工作者和教育工作者的使命担当，进一步在美育教育领域作积极探索，以美育人、以美化人、以美培元，充分发挥正向引导作用，为全社会输出强大的专业师资，着力提升音乐教师从业者艺术素养整体水平。

教学组织

主办：中国艺术研究院

教学宗旨

溯本清源、辨其优劣、内化精神、守正创新

培养目标

本项目旨在通过系统性培训，落实习近平总书记对新时代文艺工作者提出的“五点希望”，全面贯彻教育部关于美育教育方针政策，推进美育教育中音乐教师培训提质增效和教师队伍高质量发展，帮助更多的音乐教师了解美育育人机制，掌握美育基本理论与方法，增强美育熏陶，成为具备职业道德、基本素养、教育教学能力和专业发展潜质，胜任大中小学及社会音乐岗位高素质高要求的美育教师。

班级设置

（注：各专业特设一对一针对性指导环节，为确保上课质量和效果，每班限额20人，报满即止。）

小提琴高级：2024年10月28日—2024年11月1日

古筝高级：2024年10月28日—2024年11月1日

美育高级：2024年11月3日—2024年11月8日

声乐高级：2024年11月7日—2024年11月11日

钢琴高级：2024年11月12日—2024年11月18日

（具体时间详见下方课程安排表）

师资团队

小提琴导师简介

苏雅菁

中央音乐学院副教授，小提琴与室内乐演奏家、琥珀四重奏成员。2013墨尔本“亚太国际室内乐比赛”最高奖获得者；中国音乐金钟奖获得者；中央音乐学院室内乐比赛金奖获得者；全国CCTV钢琴小提琴大赛获奖者；中央音乐学院首届小提琴奏鸣曲比赛获奖者。曾任中国青年交响乐团首席。荣获中央音乐学院表彰荣誉证书。中国宋庆龄基金会、古驰音乐基金、中央音乐学院奖学金、香港“吴凤洲”奖学金、西班牙Albeniz奖学金的获得者。

多次受邀参加国内外重要音乐交流活动，并多次在人民大会堂为中外领导人演奏。演出足迹遍布美国、英国、澳大利亚、西班牙、丹麦、德国、奥地利、新西兰、加拿大、日本、韩国等国家，并多次被邀请参加国内外重要音乐节，包括“蒙特利尔国际四重奏音乐节”、日本“小泽征尔音乐塾”等知名音乐节。

作为教师，指导的多名学生及重奏组在国内外赛事中荣获奖项，多次荣获优秀指导教师奖，其中包括贝多芬国际音乐比赛、英国国际音乐比赛、IMC国际音乐大赛等赛事，并在国内外音乐比赛、全国音乐等级考试中担任评委。

谢昊明

青年小提琴演奏家，博士，中央音乐学院管弦系小提琴副教授，硕士研究生导师。

多次在国内外大赛中获得重要奖项：16岁即获得第八届文化部“文华奖”全国小提琴比赛青年组第二名和中国作品最佳演奏奖；次年再获第六届中国音乐“金钟奖”全国小提琴比赛金奖；2010年在四年一度的美国印第安纳波利斯国际小提琴比赛中获得第四名，并同时获得“奏鸣曲最佳演奏奖”和“伊萨依奏鸣曲最佳演奏奖”两项大奖，是迄今中国选手在这项被誉为“西半球的小提琴奥林匹克赛会”的国际顶级赛事中取得的最佳成绩。纽约音乐评论赞誉谢昊明的演奏“具有迷人的速度对比，丰富的音色变化和精致细腻的分句”。谢昊明是“国家人才支持计划”获得者，同时入选首批中宣部“艺苑撷英”全国优秀弦乐艺术人才。

作为独奏家，谢昊明的演出足迹遍及国内外，与张国勇、谭利华、李心草、杨洋、萨拉斯特、塞巴特扬、朱晖、夏小汤、陈琳、李飚、黄屹、袁丁、俞极等指挥家都有过成功的合作。合作过的乐团包括中央歌剧院交响乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、中国广播电影交响乐团、北京交响乐团、上海爱乐乐团、广州交响乐团、成都交响乐团、宁波交响乐团、天津交响乐团、青岛交响乐团、厦门爱乐乐团、比利时布鲁塞尔交响乐团、美国印第安纳波利斯交响乐团、亚美尼亚国立交响乐团等。谢昊明曾受邀参加北京国际音乐节、美国加拉米安音乐节、美国印第安纳波利斯荣誉系列音乐季、比利时庆祝新中国成立60周年音乐会、中德建交40周年庆“古典中国”巡演、丹麦哥本哈根国际音乐节、亚美尼亚哈恰图良国际音乐节等国际音乐活动并在国内外音乐厅举办个人独奏音乐会。2014年在圣彼得堡马林斯基剧院举行的“中俄青年友好交流年”开幕式上，谢昊明为出席开幕式的时任中国国务院副总理刘延东和俄罗斯联邦副总理戈洛杰茨以及中俄两国社会各界人士和青年代表们演奏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。谢昊明与中国广播电影交响乐团合作录制的柴可夫斯基小提琴协奏曲和最新专辑《伊萨依六首无伴奏小提琴奏鸣曲全集》已分别由北京音像公司和北京环球音像公司出版发行。

作为教师，谢昊明在教学中重视基本功的训练，善于运用科学的方法因材施教，同时注重学生对音乐作品风格的准确把握。谢昊明多次受邀在青岛国际弦乐大师班、珠海国际弦乐大师班、马来西亚槟城国际弦乐音乐营、北京国际音乐大师班、美国克利夫兰音乐学院夏季学院等音乐项目中担任授课教授。谢昊明的学生在柴可夫斯基国际青少年小提琴比赛、科冈国际小提琴比赛、德国波恩国际小提琴比赛、新加坡国际小提琴比赛、美国金色古典音乐比赛、法国国际音乐节小提琴比赛、奥地利维也纳之星音乐比赛、布鲁塞尔国际音乐比赛、塞尔维亚国际小提琴比赛、福田杯青少年弦乐精英赛等国内外各项赛事中均获得佳绩。

谢昊明生于南京，六岁随南京艺术学院郭国光教授学习小提琴，十岁师从小提琴教育家林耀基。中央音乐学院附中毕业后被保送进入中央音乐学院，本科被特许提前一年毕业并保送中央音乐学院研究生部。林耀基逝世后继续师从柴亮教授和于兵教授。曾得到西尔维斯坦、祖克曼、库什尼尔、杜梅、维勒斯坦、宓多里、林昭亮等小提琴大师的指导，并赢得他们的一致赞扬。2013年获得硕士学位后留校担任小提琴主科教师。2014年由国家留学基金委公派赴美国克利夫兰音乐学院，同时师从两位传奇小提琴大师斯米尔诺夫和拉雷多。在学期间连续两年获得克利夫兰音乐学院院长奖学金。2016年获得Artist Diploma艺术家文凭（博士），并获得克利夫兰音乐学院为表彰当年杰出小提琴家所颁发的学院年度奖。2020年以专业第一名的成绩考入中央音乐学院博士研究生，跟随小提琴教育家童卫东教授深造，于2023年获得中央音乐学院音乐表演艺术博士学位。

徐莹

中央音乐学院管弦系副教授，中央音乐学院名家室内乐团成员，中央音乐学院考级评委，清华大学艺术特长生全国评委，勋菲尔德国际弦乐比赛评委，罗科菲耶夫国际音乐大赛弦乐评委，教育部学位中心特聘论文评审，金色北京小提琴比赛评委。

2023年6月14日,管弦系主题音乐会《奋进新时代》在中央音乐学院歌剧厅举办；2023年5月，在国家大剧院参演巴赫作品音乐会——勃兰登堡协奏曲。2022年3月，举办《徐莹师生音乐会》；6月2日，出版发行了数字唱片《The Four Seasons Of Buenos Aires》；7月，学生屠千里获得留声机比赛小提琴决赛奖；3月至9月完成了《贝多芬小提琴与钢琴奏鸣曲》全套录制和演出。2021年12月，举办《徐莹独奏小提琴音乐会》；担任普罗科菲耶夫国际音乐大赛弦乐评委；2020年，获得“Goden Classical Music Awards International Cometition”第一名；参加国家级项目广东省宣传部2020新建院系校本教材出版项目《古典弦乐艺术中的小提琴教学法》，担任主编；9月至12月举办三场个人独奏音乐会；12月录制中央音乐学院抗击疫情《我们》《圣母颂》等公益节目。2019年3月，出版学术论文依萨伊《〈a小调无伴奏小提琴奏鸣曲〉与演奏》；4月获得中央音乐学院优秀出版物资助项目，录制《弓、弦、键经典室内乐专辑》，2021年由环球音像出版社出版发行；11月与学生举办《音乐助力成长》公益音乐会；学生徐阳在第一届德国海默尔堡国际小提琴比赛1st International Violin Competition Hammelburg German中获得第二名（第一名空缺）以及古典作品特别演奏奖。2018年，参加国家大剧院举办的“室内乐的前世今生”演出，担任整场小提琴独奏；参加中央广播电台举办的“音乐大篷车”讲座；参加中央音乐学院与大提琴演奏家、教育家、指挥家大卫戈林加斯的演出；参加国家大剧院与小提琴演奏家吕思清和大提琴演奏家秦立巍的演出；学生赵洪萱和吴可宇获得第一届新加坡国际音乐重奏组金奖；参加昆明国际艺术节，担任小提琴指导教师；参加国际弦乐嘉年华，担任小提琴指导教师。2017年，参加北京国际巴洛克音乐节，担任小提琴演奏。2015年，参加国际室内乐音乐节，担任小提琴演奏。2010年至2014年，主要负责接待茱莉亚音乐学院以及香港演艺学院的外国专家，担任翻译以及安排学生大师课。2012年7月，担任勋菲尔德国际弦乐比赛评委。2010年担任金色北京小提琴评委。2009年学生黄露璐在香港国际弦乐比赛获得第三名。2008年，担任奥运会小提琴百人演奏演出指导教师。2007年担任清华大学艺术特长生评委。2006年7月，担任晨星音乐桥指导教师，带领学生在欧洲交流学习。

欧嘉莹

青年小提琴教师、中央音乐学院硕士研究生、中央音乐学院继续教育小提琴教师、“央音全国青少年艺术展演”管弦乐艺术节评委。

2005年以优异成绩考入中央音乐学院附中。师从中央音乐学院管弦系主任童卫东教授，主修小提琴专业。2011年以优异成绩考入中央音乐学院管弦系，就读本科。2013年获邀赴美参加纽约Summit Music Festival，获得 Jacqueline Ross、Aaron Rosand 、Victor Danchenko 等大师的指点及好评。2014年6月，经过学校甄选，在林涛教授的带领下作为中国青年学生代表，赴俄罗斯参加文化艺术节并演出。2015年以优异成绩考取中央音乐学院硕士学位。

曾担任中央音乐学院清馨巴洛克乐团首席。2017年至今受聘为中央音乐学院考级考官。2017年至今受聘为“央音全国青少年艺术展演”艺委会成员。2019年受聘为世界青少年音乐家大赛弦乐组评委。2022年受聘为“奥林匹克青少年音乐展演”全国音乐艺术委员会专家委员。现为中央音乐学院继续教育学院小提琴教师。

廖昊月

旅奥小提琴家。廖昊月生于贵阳，受家庭熏陶4岁学习小提琴。2004年，她留学奥地利考入格拉茨国立音乐大学，师从维也纳广播交响乐团首席麦利德·麦克朗恩（Maighread Maccrann）教授习琴。同年考入萨尔茨堡国立莫扎特音乐大学，跟随哈拉尔德·赫泽尔（Harald Herzl）教授攻读小提琴表演。同时，跟随格拉茨音乐大学斯蒂芬·勾勒（Stenfan Goerner）教授学习室内乐，就读期间，她连续获得奥地利三所国立音乐大学中的两所颁发的奖学金。2011年获格拉茨国立音乐大学室内乐专业硕士学位。2013年以“最优异”荣誉获萨尔茨堡国立莫扎特音乐大学小提琴演奏专业硕士学位，后参加提琴名师扎哈·布朗在瑞士的研修课程。她加入维也纳爱乐乐团（Wiener Philharmoniker）在2007年举办的特朗达音乐节（TRENTA FORUM）并于维也纳金色大厅首度以独奏身份登台演出。2008，2009年受维也纳爱乐乐团邀约，参加奥地利的萨尔茨堡音乐节（Salzburger Festspiele）演出，她在包括美国、以色列、塞浦路斯、德国等十几个国家和地区的国际音乐舞台登台，深耕独奏与室内乐，合作过的音乐家包括大提琴家米沙·麦斯基、小提琴家朱利安·拉赫林和阿列克谢·伊古德斯曼等。她以独奏身份与维也纳华尔兹爱乐乐团、维也纳之声乐团、西班牙帕伦西亚市立乐团等欧洲乐团在中国巡演30余场。2009年她受聘为印第安纳MAYO美国国际青年音乐节导师，2011年在MORITZBURG德国音乐节观众评选中获最佳舞台奖，2016年，她在美国洛杉矶艾帕尔皮蒂（iPalpiti）国际音乐节担纲独奏。

2014年归国后，曾加入贵阳交响乐团任二提琴首席。2015年辞职创立自己的音乐工作室，开展教育、公益与社会项目，同时作为独奏和室内乐演奏家活跃于国内乐坛，她与河南、青岛、昆明、山西、宁夏等各省市级乐团演出协奏曲。2021/22乐季，廖昊月在嘉兴大剧院、宁波大剧院、广西音乐厅、中山剧院及广州星海音乐厅举行独奏音乐会。2022/2023乐季，她在广东江门、成都、长沙、武汉、重庆等地音乐厅签约独奏音乐会。此外，她受邀为中国艺术研究院音乐教师研修班小提琴授课导师、广州大学音乐舞蹈学院外聘专家、广东省提琴学会师资培训导师。

莫灵风

莫灵风是一位跨界音乐家和文化创业者，潜行于音乐、戏剧、电影，以及教育领域。从日内瓦音乐节到巴德音乐节，再到谭盾的音药音乐节，他的音乐风格游走于古典、民谣、电子等多个领域，与诸如谭盾、Joan Tower、Natalie Merchant等顶尖艺术家合作，勾勒出了他对音乐多样性的追求。而他2022年的新专辑《Violin Atlas》，则带领听众穿越巴赫的古典、贝多芬的浪漫，甚至是爵士风格的自由即兴和原创当代音乐之境。

不仅如此，莫灵风也在探索表演领域，他与导演张国立合作，参与了《肖申克的救赎》中文版话剧的制作，并一展演技饰演反派角色。这一次的经历丰富了他的艺术生涯，也凸显了他的多面才华。作为一位活跃的作曲家和音乐制作人，他在《肖申克的救赎》中贡献了原创音乐制作，勾勒出更深层次的情感线条。

莫灵风的音乐制作公司YF Studio也积极活跃在音乐制作和教育领域。YF与miHoYo、腾讯等公司合作制作音乐，同时也致力于为下一代年轻艺术家提供高质量的音乐教育。而作为美国巴德学院的东亚首席代表，他不仅代表着高校的声誉，更致力于推广博雅教育，为未来的文化领袖培养更多的接班人。

通过他在音乐、表演和创作领域的多方努力，莫灵风展现了自己作为文化创意领域领军人物的实力和影响力。2024年，他正在准备中的项目包括演电影角色和作曲音乐剧原创音乐。

莫灵风毕业于巴德学院和耶鲁大学，拥有音乐和亚洲研究双学位，并且会说普通话和韩语。他现居于北京。

古筝导师简介

周望

古筝演奏家、教育家，中央音乐学院教授、博士研究生导师，乐海乐器签约艺术家，美国巴德学院特聘教授，北京大学特聘教授，中国音乐家协会古筝学会副会长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长，陕西筝派重要代表人物。

演奏教学40余年一直活跃在乐坛上，出版多部个人古筝专辑及DVD教学光盘。曾多次作为古筝艺术家赴美、德、法、澳、日、新、马等国家及港澳台等地区演出讲学。

任教多年来培养出众多优秀古筝演奏人才，他们不仅在金钟奖、文华奖、中央电视台CCTV器乐大赛等国家级专业大赛中获得金奖，还活跃在当今舞台上。

曾两次荣获中央音乐学院最高荣誉奖“金校徽”奖，文化部文华院校比赛“园丁奖”，教育部“宝钢优秀教师奖”，北京市高等院校教学名师奖，中国民族管弦乐学会“新绎杯”杰出民乐演奏家奖。

出版《真秦之声——周延甲筝曲精选》《古筝演奏考级教程》，发表论文《秦筝秦人秦声》，整理改编陕西筝曲《老龙哭海》《欢音曲》《明妃怨》（二胡与筝重奏）等，并与中央音乐学院作曲系黄枕宇教授共同创作古筝曲《西部主题畅想曲》《声声慢》《映像》。其业绩被收入《中国音乐家辞典》《中国名人录》《华乐大典·古筝卷》等典籍。

李晓雁

青年古筝演奏家。毕业于中央音乐学院，曾任中央音乐学院继续教育学院古筝教师，现任武汉音乐学院古筝专业教师，湖北省楚天筝会副秘书长。

2002年以公费第一名成绩考入武汉音乐学院，师从高雁教授。2008年，以外校第一名成绩考入中央音乐学院，师从袁莎教授。2013年，考入中央音乐学院攻读硕士研究生，师从古筝演奏家李萌教授。

近年来主要从事古筝演奏与教学研究工作，跟随学校在国内外交流演出，成功举办了多场个人专场音乐会。所教的学生在各项比赛中获奖，个人荣获多项优秀指导教师奖。

成莉

扬州大学音乐学院古筝专业教师，硕士生导师；扬州大学文学院在站博士后；韩国全北国立大学演奏博士；中央音乐学院古筝硕士；中国古筝网《筝艺提高班》栏目主讲人；中国古筝网《新曲推介》特邀主持人。

5岁习筝，恩受于山东筝派大师韩廷贵，门下六载，受益良多，后师从赵林老师。2003年跳级以专业第一名的成绩考入西安音乐学院附高，师从古筝演奏家、教育家樊艺凤教授。2006年以全系第一名成绩升入西安音乐学院本科，继续跟随樊艺凤教授学习。2010年，以优异成绩考入中央音乐学院公费研究生，师从古筝演奏家、教育家、博士生导师李萌教授。2018年进入韩国全北国立大学攻读伽倻琴演奏专业博士，师从伽倻琴演奏家、教育家、博士生导师정회천（郑会泉）教授。成为该校获得韩国传统乐器演奏方向博士学位的首位外国人。

曾获江苏省优秀舞台人才称号；第一届文化部全国民族器乐大赛优秀奖；第一届陕西民族器乐大赛金奖；中国政府最高奖—第三届"文华奖"铜奖；第四届香港国际古筝大赛青年专业组金奖；第二届江苏省公共艺术教学大赛一等奖；首届江苏省高校艺术教师个人全能一等奖及人文与审美素养第一名；扬州大学中青年讲课比赛一等奖；扬州大学第二届、第三届微课大赛一等奖；获教育部全国青少年才艺展演优秀指导教师，江苏省教育厅举办的第四、第五、第六届大学生艺术展演优秀指导教师，第四届国际古筝比赛优秀指导教师称号等。

多次在北京、西安、扬州及全州（韩国）等地成功举办个人音乐会。以独奏家和室内演奏家身份出访欧洲、美国、加拿大、东南亚等国家和地区。受邀参加上海国际艺术节、国筝大赛、“良匠杯”澳门古筝艺术节等评委工作。担任北京、广州、沈阳、长沙“百家筝坛”讲课嘉宾。首演《日出》《冬》《艳阳九月》《Tico Tico No Fuda》《안개비》《엄마아리랑》等作品。主持和参与多项省市级和校级课题，发表A&HCI、SSCI等多篇论文。

黄伟杰

当代青年古筝演奏家，中央音乐学院首位中国台湾古筝博士研究生，师从古筝演奏家、教育家，中央音乐学院博士生导师袁莎教授。

台湾国乐团NCO器乐大赛古筝新秀选拔冠军（台湾古筝赛事最高奖）、新北市乐坛新星获奖者（传统音乐组唯一获奖者）、中央音乐学院音乐教师专业水平等级培训主讲教师、中央音乐学院全国青少年艺术展演评委、中央电视台CCTV风华国乐特邀古筝演奏家、北京中筝学院特聘教师，台北古筝精品班授课讲师、编定出版《筝与钢琴》乐谱书籍。

13岁于台湾学习古筝，先后师从尤碧玲、吴旻静、林东河等老师。2008年考取台湾台南艺术大学七年一贯制古筝专业，先后师从郑德渊、黄俊锡、黄文玲等老师；2012年、2017年、2022年均以优异的成绩考取北京中央音乐学院民乐系本科、硕士、博士研究生。

个人荣誉：台湾传统艺术中心及台湾“国乐团”主办的“台湾NCO器乐大赛”冠军。（资深媒体评分最佳舞台魅力奖、最佳人气奖、冠军第一名）。台湾新北市乐坛新星（传统音乐组别唯一获奖者）。台湾学生音乐比赛古筝高中专业组特优第一名。台湾“国乐学会”弹拨器乐大赛筝青少年组特优第一名。台湾台南艺术大学协奏曲比赛“必也射乎”器乐大赛第一名。台湾台南艺术大学“南艺之星”协奏大赛第一名。台湾高雄市议长杯音乐比赛古筝青少年专业组特优第一名。卫武营音乐比赛古筝青少年专业组独奏特优第一名。台南艺术大学优秀学生奖学金一等奖。中央音乐学院台湾优秀研究生奖学金一等奖。

艺术经历：2023年受邀第十三届台湾竹堑“国乐节”开幕式音乐会，与指挥家刘江滨与新竹青年国乐团共同协奏演出《云裳诉》。2023年参与录制中央音乐学院音乐教师专业水平等级培训古筝课程，为台湾首位录制课程讲师。2022年受邀出席“兰城国际音乐节”担任古筝新作品《云舞》协奏首演。2021年受聘为北京中筝文化古筝专业教师。2021年获选为新北市乐坛新星（传统音乐组别唯一获奖者），并于新北市成功举办“当代新语筝声音黄伟杰古筝跨界音乐会”。2020年成功于台湾艺术大学音乐厅举办“黄伟杰与他的学生—古筝慈善音乐会”，获得极大的反响。2020年受聘担任北京中央音乐学院远程教师古筝师资认证讲师。

2019年受中央电视总台CCTV节目邀请，录制古筝与钢琴作品《望春风》。2019年获选入围中央广播电视总台CCTV中国民族器乐电视大赛独奏及重奏组复赛。2019年编定书籍《筝与钢琴》，出版于北京环球音像出版社。2019年北京中央音乐学院举办“黄伟杰古筝硕士毕业音乐会”。2019年11月于北京知音堂举办“黄伟杰古筝乐享专场音乐会”。2018年3月受邀与台湾“国乐团”于台北两厅院音乐厅担任古筝协奏《孔雀东南飞》。2017年12月受邀参与首届中国古筝春晚，是台湾第一位受邀的古筝演奏家。2017年12月受邀古筝协奏新作品《浮生如梦》，由中央音乐学院民族管弦乐团协奏，为首位与学院乐团担任协奏的台湾青年古筝演奏家。2017年10月与台湾“国乐团”合作古筝协奏曲《阿拉贝斯克》，并与指挥家阎惠昌同台演出。2017年受聘为北京中央音乐学院全国青少年艺术展演评委。2017年以优异的成绩考取中央音乐学院研究生部继续攻读古筝演奏专业，并师从袁莎教授。

2017年6月于北京中央音乐学院王府音乐厅举办“2016台湾国乐团NCO器乐大赛冠军－黄伟杰古筝专场音乐会”，受到广泛的好评及反响。2015年于北京知音堂举办个人首场古筝独奏会“听，一位来自台湾男孩与他的古筝故事”。2012年再次获选“南艺之星”并于高雄至德堂担任古筝协奏《海鸥》。2009年获选为南艺之星并于台南艺术大学国乐系演奏厅“初生之犊不畏虎—南艺之星音乐会”担任古筝协奏《云裳诉》。曾与台湾“国乐团”、台湾新竹青年国乐团、北京中央音乐学院民族管弦乐团、台南艺术大学民族管弦乐团进行合作演出，多次获邀赴国内外演出。

高阳

青年古筝演奏家，被CCTV中央电视台评选为“光荣绽放”新十大古筝演奏家。中山大学艺术学院古筝专业教师，硕士生导师；中央音乐学院现代远程音乐教育学院教师培训古筝教师；广东省民族管弦乐协会古筝专业委员会副主任。

自幼习筝，先后被保送升入中央音乐学院附中及研究生部，师从教育家、演奏家、乐器改革家李萌教授；曾荣获中央音乐学院“汉能英才支持”项目，文化部政府奖【文华奖】最高奖，中国音乐最高奖【金钟奖】银奖，中国音乐家协会【金芦笙】金奖等三十余个国内外表演奖项。

周本立

青年古筝演奏家，中央音乐学院硕士，秦筝第三代传人。2012年、2013年荣获第三届国际古筝比赛少年专业组金奖；2018年敦煌杯重奏金奖个人优秀奖、2019年入围CCTV 中国器乐电视大赛；2021年入围金钟奖半决赛；曾在首届北京国际艺术节《秦筝专场音乐会》上表演了秦筝领军人（祖父周延甲）的作品《秦桑曲》。在“秦筝归秦”纪念音乐会中担任独奏，领奏，并在《风华国乐》录播《百花引》《高山流水》，《倾杯情》等筝曲。为弘扬秦筝文化多次跟随周望、周展二位大师在《秦筝行天下》音乐会中担任独奏，足迹遍布河北、河南、贵州、山西、陕西、海南等地。

美育导师简介

童昕

中央音乐学院教授、博士研究生导师。1999年于中央音乐学院作曲系硕士毕业后留校任教，在音乐教育学院（原音乐教育系）担任作曲技术理论课程教师至今。2002年获国际奥尔夫基金会邀请和奖学金，赴奥地利莫扎特音乐大学奥尔夫学院学习。曾先后在《中央音乐学院学报》《人民音乐》《黄钟》等刊物上发表关于现代音乐创作分析论文数篇，出版有《现代记谱法教程》《新概念乐理教程》等著作以及译作《奥尔夫乐器和演奏指南》。

作为中央音乐学院项目组成员，分别荣获2008年、2017年北京市教育教学成果（高等教育）一等奖。2019年参与修订《艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案》，执笔编写了艺术硕士音乐教育方向的《核心课程指南》。现为艺术专业学位音乐教育核心课程指导小组成员。

秦瑜

旅德合作钢琴家，中央音乐学院副教授，声乐歌剧系钢琴艺术指导，硕士研究生导师。中国音乐家协会钢琴学会会员。

作为合作钢琴家多次受邀与国内外歌唱家录制唱片、合作音乐会、活跃在各大音乐会及艺术节的舞台上。担任各大声乐比赛组委会指定伴奏并获优秀钢琴伴奏奖。指导的本硕博学生多次在国内外比赛中获奖，并获学院各类奖学金。近年来致力于德奥艺术歌曲的普及、研究和新作品推广，策划、作为钢琴艺术指导完成多场学术专题音乐会，演出足迹遍布国内外院线及高校音乐厅，音乐会包括《莫扎特艺术歌曲音乐会》《舒曼艺术歌曲音乐会》《德奥艺术歌曲精粹音乐会》《舒伯特与沃尔夫艺术歌曲音乐会》等；多次受邀于钓鱼台国宾馆、德国、加拿大、冰岛使馆参加建交音乐会活动；2018年5月受邀德国科隆音乐学院参加年度艺术歌曲系列展演《Lied Nacht》，演出舒伯特声乐套曲《Winterreise》；2019年7月受邀匈牙利Kodály art festival，与中外艺术家合作音乐会《Love went a ridding》，被媒体评价演奏细腻、音乐具有丰富情感和色彩，音乐会由音乐节官方录制并发行。2021年6月，参与完成北京市宣传文化人才培养资助项目《一带一路沿线国家声乐作品音乐会》京津唐三地巡演。2022年7月受邀第四届深圳声乐季，担任美声组钢琴艺术指导。2023年与女高音歌唱家王秀芬出版专辑《秦.秀中国艺术歌曲》，由北京环球音响出版社出版并全球线上发行。

姜谧娅

女，生于1980年，现任中央音乐学院音乐教育学院专业课教师，职称讲师。1990年考入中央音乐学院附小，学习小提琴演奏；随后直升中央音乐学院附中学习。1997年改专业为音乐学。1999年考入中央音乐学院音乐教育系就读本科，后保送研究生并提前毕业，于2006年留校任教，成为中央音乐学院音乐教育系第一位自己培养的专业课老师，负责教授包含视唱练耳、合唱、合唱指挥、教学法、教学实习辅导、实习论文写作、重唱、发声训练等多门课程。2010年7月，担任音乐教育学院第一位教研室主任，为期三年。2017年9月，为推广音乐教育学院自主研发的中国国民音乐教育“新体系”，借调至广东第二师范学院音乐系任教，负责有关新体系的一干课程，合同期为三年。2020年8月返回央音音教学院任教，负责教学法、实习辅导和合唱指挥等课程。

2002年，参与教育部重点课题DHB010621《儿童古典音乐欣赏》的研制工作。2004年春，公派至奥尔夫学院访问学习，为期三个月。2004年底，作为廖乃雄的助教，参加在美国加州Long Beach举办的奥尔夫年会，并参与授课。2005-2007年，担任江苏省音乐骨干教师培训主讲老师，负责教授律动、教学法、视唱练耳和合唱课程。2009-2010年，作为访问学者公派至科达伊研究院访问学习，为期一年。2009年，荣获国家级教学成果二等奖——“高等音乐学院音乐教育体系综合改革试验“。2010年底，带领并指挥音教学院合唱团在南京、澳门、香港演出。2011年起至2017年，参与由中央音乐学院音乐教育学院主办的音乐教师国培计划，并担任主讲教师。2016年，完成彩色弦系列丛书《小提琴ABC》第一至四册翻译工作，并由人音社出版。2018年7月，参与《广东省教师、校（园）长培训课程指南》（义务教育音乐学科）研制工作，担任主要编撰人。2021年10月，创办自媒体频道“西便门儿童音乐”，已在网易云音乐、微信影音号、微信公众号和小红书上发布儿歌、音乐教学示范、音乐教学讲解、音乐教育理念普及等音视频以及文章若干。2022年5月，带领校内学生推出“电台线上音乐综合课”，广获家长好评。2022年，在童昕老师带领下，加入研究生艺术课程课改项目，参与“多声部听觉训练”课程的研发。

中央音乐学院教师，执教视唱练耳、合唱、合唱指挥、教学法、教学实习辅导、实习论文写作、重唱、发声训练等多门课程。参与“学校素质型音乐教育”成果建设，对一线学校音乐教育有深度研究。

姜盼

德国萨尔音乐学院合唱指挥博士，首都师范大学音乐学院教师、硕士生导师，北京爱乐合唱团指挥，北京音协指挥专业委员会副秘书长，中央音乐学院全国青少年艺术展演评审，文旅部“德润音才”音乐展演评审。

先后毕业于中国音乐学院、德国魏玛李斯特音乐学院和萨尔音乐学院。曾指挥德国耶拿爱乐乐团及合唱团、莱比锡交响乐团、美国费城交响乐团、李斯特音乐学院合唱团、中央歌剧院合唱团、中央音乐学院青年合唱团及“和谐之声”合唱团等。任德国马克托伯多夫国际室内合唱比赛暨合唱指挥大师班助理导师。获俄罗斯圣彼得堡第17届“尤法力克”国际合唱比赛民族组金奖、童声组金奖。

王娜

中国歌剧舞剧院女高音歌唱家，民族歌剧演员。师从歌唱家王昆老师，“王昆民族声乐艺术传承人”，中国音乐家协会会员，中国音乐学院特聘声乐教师。在民族歌剧《白毛女》中饰演喜儿，在民族歌剧《小二黑结婚》中饰演小芹，得到歌唱家郭兰英老师、乔佩娟老师的亲自指导。在第三届、第四届、第五届中国歌剧节中，出演民族歌剧《白毛女》《小二黑结婚》。多次代表中国歌剧舞剧院参加文旅部艺术家赴全国各地慰问演出。多次参加央视音乐频道《民歌中国》《一起音乐吧》《唱响新时代》《乐游天下》《中国节拍》等节目录制。

代表曲目《北风吹—扎红头绳》《恨似高山仇似海》《清粼粼的水蓝莹莹的天》《纺棉花》《我家住在红墙边》《吉祥贴满大舞台》《祈盼春光》《莲花池》《扳船的哥哥你慢些走》《解放军带着春天来》等。

张春青

1992年就读于上海音乐学院，师从胡逸文教授，1997年取得上海音乐学院学士学位，同年考入上海歌剧院。2001年考入德国柏林“汉斯·艾斯勒”音乐学院，师从德国国家功勋演员女中音歌唱家乌塔·普列夫教授。2004年获得硕士学位。同年考入柏林汉斯艾斯勒音乐学院大师班，师从女低音歌唱家及声乐教育家安娜丽萨·芙里德教授，2006年获得博士学位。毕业后除忙于世界各地的演出外还研究声乐教学，２０１０年取得了德国国家声乐教育家协会颁发的德国声乐教育家文凭。

曾获得德国拜罗伊特瓦格纳歌剧节大奖，这是唯一一位获此殊荣的亚裔歌唱家。曾在许多国际声乐比赛中获奖，如在法国巴黎获欧洲美声歌唱比赛第一名及在意大利第16届罗卡德蕾马奇国际声乐比赛中获特等奖等，并受男中音歌唱家蕾纳德·布卢松的特别邀请，参加了他的音乐会。曾经被柏林爱乐乐团邀请在“柏林森林音乐会”上担任独唱，取得成功，该音乐会被录制成柏林森林音乐会的品牌DVD在全世界发行。后来又多次在柏林爱乐音乐厅参加新年音乐会的独唱演出。她曾与指挥家、柏林爱乐乐团音乐总监肯特·塔加诺多次合作演出。自2007年受德国全欧洲最大声乐教育家协会之邀并担任柏林分会会长，也是此协会历年来唯一一位中国歌唱家。曾录制声乐教学VCD并被作为教学资料全国发行。

曾经受聘的合作演出团体有德国柏林爱乐乐团、德国柏林交响乐团、德国维尔茨堡歌剧院乐团、德国勃兰登堡歌剧院乐团、慕尼黑爱乐乐团、汉堡爱乐乐团、汉堡合唱团、捷克国家交响乐团、波兰华沙广播交响乐团、波兰尤文图斯国家交响乐团、波兰肖邦国家爱乐交响乐团、波兰克拉科夫爱乐乐团、波兰格但斯克交响乐团、波兰小交响乐团、中央歌剧院、上海歌剧院、上海交响乐团、哈尔滨交响乐团、天津交响乐团、武汉交响乐团等。

曾经合作过的歌剧院和乐团有中国北京国家大剧院、德意志歌剧院、科隆歌剧院、法兰克福歌剧院、维尔茨堡歌剧院、捷克布拉斯拉瓦歌剧院、克罗地亚歌剧院、西班牙巴塞罗那帕劳歌剧院、莱茵阳光歌剧院。

曾经主演的歌剧有《图兰朵》《托斯卡》《唐.卡洛》《女人心》《魔笛》《阿里亚德纳的拿克索斯》《卡门》《弄臣》《乡村骑士》《水仙女》《蝙蝠》《蝴蝶夫人》《藏风》《日出》等。

值得一提的是，自2016年，她不仅能游刃有余地演绎女中音的众多角色，而且大胆成功地挑战了戏剧女高音的角色普契尼歌剧《图兰朵》和《托斯卡》的女主角。

声乐导师简介

佟军

佟军，原中央歌剧院男中音歌唱家。现为北京师范大学艺术与传媒学院音乐系教授、硕士生导师，中国教育学会音乐专业委员会学术委员，中国音乐家协会会员。在中外文化交流及国家重大音乐演出季中，屡任主要演员。多次出演威尔第歌剧《茶花女》，扮演的“乔治·阿芒”获得业界广泛称赞。饰演莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中的“费加罗”、《卡门》中的“丹凯尔”、《图兰朵》中的“平”等二十多个中外歌剧角色。领衔精品合唱《黄河大合唱》《贝多芬第九交响曲》《布兰诗歌》，参与创演金湘的代表作《金陵祭》及“纪念抗日战争胜利55周年美国巡演”，巡演于欧、美、亚洲十多个国家及地区。多次举办个人独唱音乐会。曾获国家广电总局颁发的“听众最喜爱的歌”组合金奖（北京四兄弟），以四重唱形式，多次参加中央电视台新年晚会及文化部“新春文艺晚会”。自北师大任教以来，在国内主要艺术、社科类期刊及全国重要学术会议发表三十多篇学术文章，部分文章被香港社科核心期刊《科学研究》评为优秀学术论文。近年来还担任了国家社科基金艺术学重大项目《中国网络电影、网络电视、网络节目研究》二级课题（网络节目）负责人，连续在核心期刊《艺术教育》发表多篇论文，该课题于2021年11月结题，为我国美育教育做出突出贡献。其学生先后在国内外音乐赛事中获得优异成绩，多人获得音乐史学、音乐教育博士学位。

蒲飞鸰

青年女高音歌唱家，中央音乐学院声乐歌剧系教师，毕业于美国新英格兰音乐学院声乐歌剧专业，攻读了硕士研究生以及艺术家研究生文凭双学历。她曾在欧洲Estates Theatre出演过如莫扎特歌剧Le nozze di Figaro中的Susanna，Die zauberflöte中的Pmina，Die Entführung aus dem Serail里的Blondchen，法国作曲家Berlioz的歌剧Beatrice et Benedict中的Hero, 法国巴洛克时期作曲家Lully的歌剧Atys中的Sangaride，英国作曲家亨德尔歌剧Alcina中的男角儿Oberto, 英国作曲家Britten的歌剧The rape of Lucretia中的Lucia, 德国作曲家Weber的歌剧Der Freischütz中的Annchen，罗西尼的喜歌剧La Ceneretora中的姐姐Clorinda，多尼采蒂歌剧Il Campanello中的Serafina等。受邀参与过的音乐节包括Aspen Music Fesitval，北京国际室内乐音乐节，布拉格青年艺术家夏季音乐节，室内乐音乐节Shubert Institute。曾与Boston art song Society签约演唱，她不仅在歌剧领域进行演唱，也对艺术歌曲进行研究以及参演各类室内乐音乐会演出及举办个人独唱音乐会等。作为青年歌唱演员和艺术工作者活跃在舞台和教学上，获得了与世界多位专业艺术指导、钢琴家、导演以及一流指挥家、歌唱家合作的丰富工作和学习经历。

王娜

中国歌剧舞剧院女高音歌唱家，民族歌剧演员。师从歌唱家王昆，“王昆民族声乐艺术传承人”，中国音乐家协会会员，中国音乐学院特聘声乐教师。在民族歌剧《白毛女》中饰演喜儿，在民族歌剧《小二黑结婚》中饰演小芹，得到歌唱家郭兰英、乔佩娟的亲自指导。在第三届、第四届、第五届中国歌剧节中，出演民族歌剧《白毛女》《小二黑结婚》。多次代表中国歌剧舞剧院参加文旅部艺术家赴全国各地慰问演出。多次参加央视音乐频道《民歌中国》《一起音乐吧》《唱响新时代》《乐游天下》《中国节拍》等节目录制。

张春青

石磊

Azusa pacific University艺术家，原国家大剧院歌剧演员，现旅居美国，与洛杉矶都会歌剧院合作多部歌剧饰主要角色，美国蒙特西多音乐节声乐导师。曾登台迪士尼音乐厅、雪兰大剧院、巴克莱剧院、西格斯托姆艺术中心，索卡表演艺术中心等。合作乐团有美国太平洋交响乐团，加州爱乐乐团等。

钢琴导师简介

周醒

中央音乐学院钢琴副教授、硕士研究生导师，七个国际大赛“最佳音乐会大师奖”获得者，央音全国青少年艺术展演艺术专家委员会钢琴专业主讲教师、评委，北京市社会艺术水平考级机构考官。2014年10月在“第8届俄罗斯圣彼得堡穆拉文斯基国际青少年管乐比赛”中，获得“最佳音乐会大师奖”。

2018年10月，参加“第9届俄罗斯圣彼得堡穆拉文斯基国际青少年管乐比赛”，打破“最佳音乐会大师奖”只能获得1次的规则，再次获得此奖项。2016年4月在“俄罗斯第9届Vladivostok国际青年演奏家比赛”中，获得评委会为她特别创立并颁发的“最佳音乐会大师奖”，此奖项为创立比赛以来第1次颁发。2010年、2012年、2014年、2018年分别获得四个国际比赛的“优秀钢琴艺术指导奖”，并多次获得全国比赛的“优秀钢琴艺术指导奖”。

2023年担任最顶级音乐赛事“第17届柴可夫斯基比赛”钢琴艺术指导；担任历届“保利管弦乐艺术节”钢琴艺术指导、历届“呼和浩特国际青少年音乐夏令营”钢琴艺术指导、“柴可夫斯基国际青少年音乐大赛中国预选赛”钢琴艺术指导、历届“低音铜管艺术节”钢琴艺术指导等。与二胡演奏家甘柏林合作的《漂泊者之歌》被收入纪念民族音乐大师刘北茂百年诞辰珍藏版CD，该唱片被评为全国金唱片奖。与双簧管演奏家金京春教授录制双簧管专辑《忆念》，此专辑为2011年“北京市优秀青年骨干教师科研资助项目”。录制的另一张双簧管专辑《音诗》，此专辑为2012年 “十二五”时期“北京市职业院校教师专业带头人培养计划”项目资助出版。

为圆号作品《茉莉花》《沂蒙山小调》《山丹丹开花红艳艳》编写钢琴伴奏，编写的伴奏被收入《中央音乐学院圆号考级教材》。为《中央音乐学院圆号考级教材》录制全套包括圆号与钢琴、单独钢琴伴奏的音像教材。由小提琴教育家李自立教授监制，录制了李自立教授的全部五首小提琴协奏曲。作为唯一的钢琴艺术指导参加2009年“CCTV民族器乐大赛启动仪式”，音乐会在中央音乐台播放。2004中法文化年，与中央音乐学院教授、小提琴演奏家刘育熙一同前往法国巴黎，作为中法文化年的重要演出，与小提琴大师布莱（Gerard Poued）一起演出，获得布莱教授的肯定与赞赏。与中国爱乐乐团各弦乐声部首席合作，作为古钢琴演奏家演奏巴赫勃兰登堡协奏曲，在北京音乐厅，中央音乐学院附中音乐厅等举行多场音乐会。

在钢琴教学方面，担任众多比赛评委，如：亚洲青少年钢琴艺术节主评委、奥地利国际菁英钢琴公开赛主评委、北京紫禁城国际青少年艺术节暨美国IMAA国际音乐艺术展示盛典主评委、华艺杯青少年钢琴比赛主评委、全国未.来音乐家电视展演评委等。学生在“星海杯比赛”等国内外重要赛事获得金奖。所教授的学生考入中央音乐学院、中国音乐学院、英国皇家音乐学院等专业院校。作为钢琴名师为库克音乐录制了考级曲目示范讲解教材。

秦瑜

旅德合作钢琴家，中央音乐学院副教授，声乐歌剧系钢琴艺术指导，硕士研究生导师。中国音乐家协会钢琴学会会员。

作为合作钢琴家多次受邀与国内外歌唱家录制唱片、合作音乐会、活跃在各大音乐会及艺术节的舞台上。担任各大声乐比赛组委会指定伴奏并获优秀钢琴伴奏奖。指导的本硕博学生多次在国内外比赛中获奖，并获学院各类奖学金。近年来致力于德奥艺术歌曲的普及、研究和新作品推广，策划、作为钢琴艺术指导完成多场学术专题音乐会，演出足迹遍布国内外院线及高校音乐厅，音乐会包括《莫扎特艺术歌曲音乐会》、《曼艺术歌曲音乐会》、《德奥艺术歌曲精粹音乐会》、《舒伯特与沃尔夫艺术歌曲音乐会》等；多次受邀于钓鱼台国宾馆、德国、加拿大、冰岛使馆参加建交音乐会活动；2018 年 5 月受邀德国科隆音乐学院参加年度艺术歌曲系列展演《Lied Nacht》，演出舒伯特声乐套曲《Winterreise》；2019 年 7 月受邀匈牙利 Kodály art festival，与中外艺术家合作音乐会《Love went a ridding》，被媒体评价演奏细腻、音乐具有丰富情感和色彩，音乐会由音乐节官方录制并发行。2021 年 6 月，参与完成北京市宣传文化人才培养资助项目《一带一路沿线国家声乐作品音乐会》京津唐三地巡演。2022 年 7 月受邀第四届深圳声乐季，担任美声组钢琴艺术指导。2023 年与女高音歌唱家王秀芬出版专辑《秦.秀中国艺术歌曲》，由北京环球音响出版社出版并全球线上发行。

贺茗

青年钢琴家，现任中国爱乐乐团钢琴演奏员、中国音乐家协会会员、中央音乐学院考级委员会评委。2009年考入中央音乐学院钢琴系本科，2013年考入钢琴系硕士研究生。先后师从钢琴演奏家鲍蕙荞、张晋教授、陈漪涟副教授，以及我国钢琴教育泰斗、演奏家、中央音乐学院终身教授周广仁。室内乐师从施佳佳副教授。其间曾得到钢琴大师、美国耶鲁大学Boris Berman教授、美国新英格兰音乐学院钢琴系主任Bruce Brubaker教授等多位大师的指点。

曾获第八届“希望杯”钢琴比赛第一名；首届全国艺术新人选拔大赛钢琴组银奖；中法“咪多”国际钢琴比赛三等奖；亚洲青少年艺术盛典钢琴青年组银奖；第十三届香港（亚洲）钢琴公开赛肖邦组三等奖；首届韩国国际管乐大赛最佳钢琴伴奏奖；第九届国际Vladivostok青年音乐家比赛最佳钢琴伴奏奖。2017年6月受中国爱乐乐团之邀，贺茗作为独奏在北京音乐厅与乐团合作了格什温《蓝色狂想曲》（室内乐版）；同年受国家图书馆音乐厅邀请，与交响乐团合作演出钢琴协奏曲《黄河》及《蓝色狂想曲》；2019年在中央音乐学院歌剧音乐厅举办的音乐会上作为钢琴独奏与交响乐团演出了钢琴协奏曲《黄河》。

具有丰富的钢琴协作经验，曾与美国印第安纳大学单簧管教授Gabor Varga、巴黎高等师范音乐学院长笛教授Patricia Nagle、瑞士日内瓦高等音乐院长笛教授Michel Bellavance、美国密歇根州立大学单簧管教授Guy Yehuda等音乐家举办专场音乐会。她多次以官方钢琴艺术指导身份受邀参加大型音乐节，如：加拿大晨兴音乐桥20周年庆典音乐节、中央音乐学院国际中提琴艺术节、HKIVS/什洛莫·敏茨国际小提琴大师班、伊斯顿国际弦乐音乐节、中央音乐学院中提琴国际大师班、中国国际单簧管艺术节、首届中韩国际管乐竞演大会、中国音乐学院国际长笛艺术节、青岛国际单簧管大师班等。

室内乐方面，在中国爱乐乐团音乐季里多次演奏室内乐作品：贝多芬《降B大调第七钢琴三重奏Op.97 “大公”》、门德尔松《d小调第一钢琴三重奏Op.49》、舒伯特《降E大调第二钢琴三重奏Op.100》、Eric Ewazen《为小号、小提琴、钢琴而作的三重奏》、勃拉姆斯《a小调钢琴单簧管大提琴三重奏Op.114》、哈恰图良《为小提琴、单簧管与钢琴所作的三重奏》。2020年受邀参加德国大使馆官邸音乐季并演出了门德尔松《d小调第一钢琴三重奏Op.49》。

招生对象

1.各大艺术培训机构、学校及个人音乐教育工作室的音乐教师；

2.预备从事音乐教育教学专业的个人；

3.艺术团体成员及音乐相关专业高校学生；

4.热爱音乐教育事业及爱好者。

授课方式

1.古筝、美育、声乐、钢琴为线上直播授课（特设每位专家与学员们一对一针对性连线指导环节，报名学员半年内可免费回看，供学员反复消化吸收学习，优秀学员一年内可免费参加一次北京面授课程）。

2.小提琴暂定为线下北京面授（来京面授学员可提供特价协议酒店，费用自理）。授课地点暂定：中国艺术研究院（相关事宜开课前班级群详细通知，特殊情况不能来京者，可申请本期同时段线上直播课程，直播课程结束后均有回看）。

学员待遇

1.按照教学计划学习期满、成绩合格的学员颁发由中国艺术研究院盖章的《中国艺术研究院音乐教师（初、中、高级）研修班结业证书》，证书样本可联系教务老师；

2.为响应国家教育扶贫政策方针，对乡村教师报名学习者提供一定学费补贴；

3.该证书可作为音乐专业教师的聘用、考核、专业能力评价，及继续教育等专业能力重要参考依据，全国通用。

考核要求

1.专业考核：指定专业考核曲目库中自选一首曲目，完整演奏或演唱并录制成视频提交（可看谱）。

2.教学考核：考核曲目库中自选一首曲目，模拟授课并录制视频提交（8-10分钟时长）。要求：视频录制形式提交（MP4格式），演奏和教学的曲目不能重复。

3.上课考勤：面授或线上观看课程并按要求进行考勤打卡，计入考勤情况。

考核曲库

报名流程

1.课程费用：初级：3600元/每人（3天24课时）高级：6500元/每人（5天40课时）

注：大专以上音乐方向专业，且有一年以上从教经验者可跳级中级（学历满足要求，没有考取过初级证书，直接参加中级培训，属跳级中级，需另外缴纳跳级费用300元）；本科以上音乐方向专业，且有三年以上从教经验者可跳级高级（学历满足要求，没有考取中级证书，直接参加高级培训，属跳级高级，需另外缴纳跳级费用500元）。

上述费用包含报名费、培训费、考试费。

2.报名方式：学员报名，可先与教务老师联系（请添加如下教务老师微信咨询，报名领取抽奖名额），并提交报名表（见附件）。学员所提交的资料信息必须保证真实性，若发现与本人不相符者，我院有权取消其培训资格。

汇款账户：北京艺研文投文化产业发展有限

公司账号：75090180808080800

开户行：中国光大银行股份有限公司北京东城支行

汇款时注明：“学员姓名+所报专业与级别+中国艺术研究院音乐教师研修班（相应级别）”。

3.招生报名咨询：