书香门第里走出的古筝演奏家

何成育，1942年12月11日出生于四川省南充市。南充，作为交通要冲之地，坐落于四川盆地中北部及嘉陵江中游。这里温和湿润的气候、奔流不息的江水，孕育了何成育既善良平和又热情爽朗的性格。

14岁时的何成育

出生于书香世家的她，从小便受到良好的家庭教育，且具有同辈孩子不及的音乐天资。喜欢唱歌跳舞的何成育，在初中毕业那年，得知四川音乐学院到南充来招生。她“毛遂自荐”，凭借过人的音乐天赋，顺利考取。

1957年考入四川音乐学院附中

1957年，何成育进入四川音乐学院附中，师从田耕时（曹正先生的夫人），成为四川省第一个攻读古筝专业的学生，由此开始了她的古筝艺术之旅。

就读附中时参与古筝演出

1960年，何成育升入四川音乐学院民乐系，适逢曹东扶先生由中央音乐学院调到川音任教，于是她便向曹东扶先生学习古筝。

1960年升入四川音乐学院民乐系

曹先生治学严谨，教学生动，从不墨守成规，鼓励学生多向不同的老师学习，博采众长，这使当时还是学生的何成育受益匪浅。

1963年，经曹东扶老师推荐，作为学院重点生派往沈阳音乐学院深造，师从当时誉为“筝王”的赵玉斋先生。何成育深知能跟随这样的大师学习，机会难得，为不辜负老师和学校的厚望，她付出了比常人更多的努力，甚至连春节都没回家，坚持留在沈阳上课练琴。

值得一提的是，赵玉斋先生在门下之高才生中，曾亲自认证的“三个才女”，何成育便是其中之一。（其二：丁伯苓、叶申龙）

赵玉斋先生与学生合影（左一：何成育）

1964年，何成育完成了在沈阳整整一年的刻苦求学，回到四川音乐学院后以优异的成绩顺利毕业，随后被分配至四川省曲艺团担任古筝演奏员。

四川音乐学院本科期间同学合影

（二排右三：何成育）

初到曲艺团经常下乡演出的经历，虽然辛苦，但也使何成育大量吸收了民间艺术的精华，长期的艺术实践，令她形成了功底扎实、技艺娴熟、气度雍雅的演奏风范，以及“将内在的音乐揭示和外在的演奏融为一体的独特艺术风格”。

20世纪70年代演出剧照

四川省舞蹈音乐演出团

参加建国三十周年献礼演出合影

“走到哪学到哪，活到老学到老”。这是何成育的人生信条。无论到哪里演出，一有机会她便会拜访当地的古筝名家，虚心求教。

1974年，她就曾利用到北京的演出机会，专门拜访筝界泰斗、中国音乐学院教授曹正先生，并向其学习筝艺。

演出照片

好学、善学，博采众长，使得何成育的演奏艺术日臻精湛，日趋完善。除了在演奏方面的不懈追求，何成育还花了大量精力在音乐创作上。

她的创作不局限于古筝独奏作品，而是让古筝与其他民族乐器乃至西洋管弦乐队合作，在当时的时代背景下，这一举措，也大力拓展了古筝的表现力。

20世纪80年代  何成育与车向前

二胡、古筝二重奏《剑门春意浓》

20世纪70-80年代，何成育先后创作并演奏了古筝独奏、二重奏、三重奏、古筝协奏等不同形式的曲目作品。

其中尤以二胡、古筝二重奏《剑门春意浓》《千里川江》《绣金匾》、古筝独奏曲《春风又绿阿瓦山》、古筝协奏曲《漓江行》，最为引人瞩目。

1984年 “蓉城之秋”

古筝与管弦乐队演奏的《漓江行》录音

漓江行（第一乐章）：漓水情深

漓江行（第二乐章）：七星仙宫

漓江行（第三乐章）：歌圩花舞

在传统的古筝艺术中，独奏乐曲居多，用于伴奏也不少。在当时，筝与民族乐队合作的曲目逐渐增多，而古筝与管弦乐队配合的曲目则较少，像《漓江行》这样的规模也是一种尝试。另外，在演奏《漓江行》时需要多次转调，为了完美演绎乐曲，何成育参与到对转调筝的研制，并大胆实践，这些均走在了时代前沿，为古筝这件乐器的音乐表现能力做了有益的尝试。

期间，她还撰写并发表了《从〈漓江行〉谈古筝艺术的继承与发展》《王建墓石雕筝伎研究》《忆恩师—写在曹东扶先生诞辰一百周年》《难忘恩师情——忆古筝大师赵玉斋诞辰八十周年》等文章，并参与编写了由四川音像出版社出版的《古筝考级曲目》一书。

从事演奏工作四十多年间，何成育曾代表四川省多次赴京参加调演及到全国各大城市巡演，并先后出访法国、德国、匈牙利、荷兰、比利时、美国、日本、埃及、南非等二十多个国家。

1984年作为省文化交流代表出访德国

与台湾古筝大师梁在平合影（左二：何成育）

她所演奏的风格浓郁的东方乐曲受到各国人民的热烈欢迎，还多次应邀到香港、台湾进行交流演出并举办独奏音乐会，获得听众及音乐界人士的一致赞誉。

演出剧照

1985年，何成育因在工作中的出色表现，被任命为四川省曲艺团业务副团长。1989年，任四川省曲艺研究院（原四川省曲艺团）党委书记、团长。1996年，四川省舞蹈学校筹备建立新校区，何成育被调任四川省舞蹈学校任校长、党总支书记，全程领导参与了新校区的筹备建设工作。

何成育（左五）任职四川省舞蹈学校期间

从演奏家转型到行政工作者，何成育仍然像她演奏筝曲一样一丝不苟，精益求精。她锐意改革，大胆创新，在她的带领下，四川省舞蹈学校屡创佳绩。

2003年，在全国第七届“桃李杯”舞蹈大赛中，四川省舞蹈学校代表四川省一举夺得了12金、10银、14铜，在全国艺术院校名列前茅。

之后，学校连续六年获得四川省文化厅目标管理先进单位，学校党总支多次被评为省文化厅直属系统基层先进党组织，学校领导班子连年被评为“四好领导班子”，四川省精神办公室授予学校“文明服务示范窗口单位”，2000年学校更是被国家人事部、文化部评为“全国先进文化单位”。这一串串荣誉和桂冠的背后流淌着何成育无数的心血。

2015年12月，中国音乐家协会古筝学会授予她 “中国古筝艺术杰出成就奖”。

延伸拓展

中国古筝网专访：古筝演奏家——何成育

何成育（1942年12月11日~2025年1月15日），女，汉族，四川南充人。国家一级尖子演奏员、著名古筝演奏家、教育家 ，四川古筝事业奠基人。

1957年考入四川音乐学院附中学习两年钢琴后，1959年开始学习古筝，师从田耕时（曹正先生夫人），成为四川第一个攻读古筝专业的学生。

1960年考入四川音乐学院民乐系（本科），适逢曹东扶先生由中央音乐学院调到川音任教。1963年9月，何成育在曹东扶先生的推荐引荐下，作为四川音乐学院重点生，派往沈阳音乐学院深造，先后师从于赵玉斋、曹正等教授。

1964年毕业后分配至四川省曲艺团工作；1985年担任四川省曲艺团业务副团长；1989年任四川省曲艺研究院（原四川省曲艺团）党委书记、团长；1996年任四川艺术职业学院（原四川省舞蹈学校）党委书记、校长。系中国音乐家协会会员、中国舞蹈家协会会员、中国曲艺家协会会员、中国民族器乐学会副会长、四川省八届九届政协委员、东方古筝研究会理事、中华民族文化促进会会员等。曾兼任四川省曲艺家协会副主席，四川省舞蹈家协会副主席，四川省音乐家协会理事，四川省第三、四届文学艺术界联合会常委等职。

创作并演奏了古筝独奏、二重奏、三重奏、古筝与管弦乐队等形式的曲目。主要作品有：二胡、古筝二重奏《剑门春意浓》《千里川江》《绣金匾》；古筝独奏曲《春风又绿阿佤山》；古筝与管弦乐队《漓江行》等。

先后出访法国、德国、匈牙利、荷兰、比利时、日本、埃及、南非等国家；多次代表四川参加国家重大庆典演出。创作并演奏的古筝协奏曲《漓江行》曾获四川“蓉城之秋”音乐会创作和演奏奖；筝独奏《春风又绿阿佤山》获四川省器乐作品优秀奖。撰写并发表了《从〈漓江行〉谈古筝艺术的继承与发展》《王建墓石雕筝伎研究》等论文。参加多届全国古筝艺术学术交流会，并被聘为学术委员，被推选为东方古筝研究会理事，担任中国古筝学会常务理事。受聘任文化部举办文化艺术政府奖——文化艺术院校奖器乐比赛2002年、2005年、2008年三届评委。2007年被推选为四川省老教授协会理事、文艺专委会副主任。2015年12月，中国音乐家协会古筝学会授予她 “中国古筝艺术杰出成就奖”。多次荣获“园丁奖《人民日报》《四川日报》《浙江日报》《天津日报》《人民音乐》等报刊多次专题介绍与评价其演奏技艺。