2014年11月14日19:30，中央音乐学院第二届弹拨音乐节音乐会系列之“弘扬民族音乐·中日韩音乐会"在中央音乐学院音乐厅举行，音乐会为大家展现了来自中日韩的民族音乐，也让观众认识了三个国家的民族乐器！

丁雪纯、王钰等演奏者演奏筝曲《三音四囍》

　　音乐会的开场曲是由邹航作曲、周展担任艺术指导、中央音乐学院学生丁雪纯、王钰等演奏者演奏的筝曲《三音四囍》，该曲为十二台古筝与打击乐而作，当十二位演奏者身着红裙款款上台，拨弄琴弦，乐曲便围绕三个音展开旋律动机，演奏中也表达出筝曲“四囍"的涵义：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时，让人无比向往！不但筝与木琴等打击乐的配合令人颇感新颖，古筝演奏过程中间或配以人声也着实别致，将乐曲的“囍”之气氛烘托得恰到好处！

十三弦筝演奏者石本Kaori（左）与十七弦筝演奏者福田恭子（右）共同表演乐曲《濑音》

　　第二首乐曲《濑音》，由东京艺术大学音乐学院日本传统音乐系硕士一年级学生石本Kaori与博士二年级学生福田恭子共同演奏，此曲是被称为现代筝曲创始人的宫城道雄为扩大筝的音域和表现力而开发十七弦筝时所创作的筝曲，两位的演奏最大限度地使用了十三弦筝的演奏技巧，同时也充分发挥了十七弦筝的低音效果，令人回味无穷！

牙筝演奏者陈旻辰（左）与长鼓演奏者姜柾容（右）共同演奏乐曲《釜山市无形文化财 第16号 朴大筝成流 牙筝散调》

　　第三首乐曲《釜山市无形文化财 第16号 朴大筝成流 牙筝散调》，是由韩国国立国乐院演奏团团员陈旻辰与姜柾容一起演奏，《散调》以清淡的羽调、忧伤的界面调、平稳的平调为基本旋律，与长鼓的合作更是展现了曲调的多样性！

中央音乐学院古琴专业讲师赵晓霞老师演奏乐曲《广陵散》

　　第四首乐曲《广陵散》，由中央音乐学院古琴专业讲师赵晓霞老师演奏，乐曲《广陵散》是现存世界上最古老的乐曲，距今已经有两千多年历史，赵晓霞老师穿着一袭红衣，手持古琴，飘然落座，观众随着她的琴音听得也是如痴如醉！

筝演奏者石本Kaori（左一）、十七弦演奏者福田恭子（左二）与尺八演奏者友常圣武（左三）共同演奏乐曲《田园诗两首》

　　第五首乐曲《田园诗两首》，由尺八演奏者友常圣武、筝演奏者石本Kaori与十七弦演奏者福田恭子共同演奏，随着三位演奏者的演奏，让观众不禁感受到大自然的美丽以及生活在大自然中的人类愉悦的心情！

　　短暂休息过后，下半场的演出正式开始，下半场第一首乐曲《沉香舞》，由韩国伽倻琴演奏者金惠莲和金希永，玄琴演奏者朴惠晨、朴恩荷以及长鼓演奏者姜柾容一起为大家演奏.该曲将西域风情与乡土风格相融合，展现将世俗的美丽升华为法悦的新罗佛教美术世界！

东京艺术大学音乐学院讲师毛丫老师（左）与津轻三味线演奏者山口浩司老师（右）现场即兴演奏《津轻啊咿呀小调》

　　接下来的乐曲《津轻啊咿呀小调》，由东京艺术大学音乐学院讲师毛丫老师与津轻三味线演奏者山口浩司老师现场即兴演奏，古筝与津轻三味线的组合形式，由两位老师开创于2012年，音乐形式以即兴演奏为主体，乐曲题材不限。当古筝遇到津轻三味线，让观众感受到了别样的韵味！

中央音乐学院古筝专业导师袁莎老师与竖琴演奏者高小棠一起演奏筝曲《枫桥夜泊》

　　第八首筝曲《枫桥夜泊》，由中央音乐学院袁莎老师与竖琴演奏者高小棠一起演奏，古筝与竖琴的合作，让演奏具有清新而秀丽的江南风格，似是一副浓淡相宜，精致典雅的江南水墨画！

玄琴演奏者朴惠晨（左）与长鼓演奏者姜柾容（右）共同为大家呈现乐曲《琴声》

　　第九首乐曲《琴声》，由玄琴演奏者朴惠晨与长鼓演奏者姜柾容共同为大家呈现，该曲是多活用改良玄琴（十三玄琴）的特点底音，中音，高音域。使得观众不禁对此件乐器好奇不已！

尺八演奏者友常圣武以及十七弦筝演奏者福田恭子一起演奏乐曲《紫苑》

　　此次音乐会的最后一首乐曲《紫苑》，由尺八演奏者友常圣武以及十七弦演奏者福田恭子一起演奏，乐曲着重使一般被用于伴奏乐器的十七弦，与尺八形成同等比重可同时自由移动，同时又不失其作为低音乐器的厚重感、低音的充实、用低音奏出的和声等等，充分发挥非十七弦莫属的魅力，让观众不禁沉醉在紫苑这种花的幽雅以及霜降绿叶后闪烁的光芒中！

音乐会主持人崔晓彤（右）、李砾（左）

　　此次音乐会还有一个小亮点——由中央音乐学院民乐系研究生二年级的古筝专业学生崔晓彤与研究生三年级的琵琶专业学生李砾担任主持人，二位青春的演奏者的主持也给音乐会带来一抹靓丽的色彩。

中央音乐学院第二届弹拨音乐节音乐会系列之“弘扬民族音乐·中日韩音乐会"嘉宾与演奏人员合影留念　　

　　最后，在主持人的宣布下，此次中央音乐学院第二届弹拨音乐节音乐会系列之“弘扬民族音乐·中日韩音乐会"圆满成功！（新闻来源：中国古筝网）

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