2014年11月17日19：30，中央音乐学院第二届弹拨音乐节音乐会系列之闭幕式庆典晚会在中央音乐学院音乐厅隆重举行！本届音乐会在紧张有序的气氛中落下帷幕，音乐会内容丰富多彩，展现了横弹类乐器的魅力，让远道而来的嘉宾和观众意犹未尽，感动不已！

中央音乐学院校长王次炤先生致辞

　　闭幕式庆典音乐会开始前，由中央音乐学院院长王次炤先生致辞，表达了对此次弹拨音乐节嘉宾以及观众的感谢。接着音乐会在“筝之灵”古筝室内乐团演奏的《水韵》中拉开序幕，《水韵》由青年作曲家程慧慧创作，乐曲中采用大量新颖的创作方式和演奏技巧，丰富了古筝的表现力，通过水的光影折射出北京城独有的气质和风韵，令人神往。《琴箫引》由著名古琴演奏家、教育家赵家珍老师和她的儿子中央音乐学院学生李令晨共同演奏，此曲为现代著名作曲家赵石军先生为赵家珍老师量身定制的曲目。当古琴遇上单簧管，展现出独有的一番韵味！而中央音乐学院教授、扬琴演奏家刘月宁老师和Echo弦乐四重奏共同演奏的扬琴曲《流水欢歌》，更是感动全场，刘月宁老师用这首曲目来表达对老师和师母的感恩之情。曲目以河南地方戏曲音调为素材，中国扬琴与西方弦乐四重奏相结合的演奏形式，通过五段体的曲式结构，借鉴古筝和钢琴的表现手法，展现了农家丰收的喜悦心情及欢乐的劳动场面！

“筝之灵”古筝室内乐团演奏筝曲《水韵》

由著名古琴演奏家、教育家赵家珍老师和她的儿子中央音乐学院学生李令晨共同演奏乐曲《琴箫引》

中央音乐学院教授、扬琴演奏家刘月宁老师和Echo弦乐四重奏共同演奏的扬琴曲《流水欢歌》

　　筝曲《行云流水》由青年古筝演奏家吉炜老师和钢琴伴奏陈哲老师一起合作演奏，此曲由关乃忠先生创作，吉炜老师加工改编，整曲灵动洒脱，意境深远，不仅表述艺术作品自然流畅，不受约束，更表达着一种洒脱的人生态度。乐曲《云舞》是1991年由著名古筝演奏家李炜老师作曲古筝独奏曲，后再创作为小箜篌合奏曲，乐曲描写了对新疆地域天山美景的想象，天空婀娜多姿的浮云仿佛天使佛纱飘舞，赞美天山和祈祷天山的美好愿望。筝曲《如是》应青年古筝演奏家苏畅老师之邀，著名作曲家王丹红老师作曲，2012年5月6日在北京音乐厅首演，并获得一致好评。

青年古筝演奏家吉炜老师演奏筝曲《行云流水》

由中央音乐学院学生申依靖、韩天雅等箜篌演奏者演奏箜篌曲《云舞》

　　音乐会现场，青年古筝演奏家苏畅老师和钢琴伴奏陈哲共同演奏筝曲《如是》，此曲的主题来自于王丹红老师的同名电影音乐《柳如是》突出一个“情”字筝曲的结构与情感完美地契合而有充满戏剧性的冲击力，坚守了“传统化”的同时，又将“现代化”融入其中，展示古筝传统魅力的同时，探求传统文化在心灵中的沉淀，展现了高洁纯朴的心灵世界，令在场观众无不动容。接下来，由中央音乐学院青年教师、扬琴演奏家王瑟老师作曲，“绽放”扬琴室内乐团演奏者们和弦乐五重奏的演奏者们共同演奏乐曲《追寻》。乐曲让观众体会到温热、炽热、冰凉，点燃光与影的阵阵暗涌；奔走、碰撞、遗忘，探究斑驳陆离的幻想，无论是欢欣还是惆怅，都不会羁留，除了变，一切都不会长久。

青年古筝演奏家苏畅老师演奏筝曲《如是》

“绽放”扬琴室内乐团演奏者们和弦乐五重奏的演奏者们共同演奏乐曲《追寻》

　　经过短暂的休息过后，由中央音乐学院教授、著名古筝演奏家李萌老师为大家演奏的筝曲《远行》，伴奏则是由中央音乐学院民族管弦乐团进行。此曲由李萌老师作曲，谢鹏乐队编配，乐曲中对峙的两个主题均来自广东音乐《饿马摇铃》，一个主题是按照传统方式变奏，另一个主题则是用现代风格来演绎，两个主题不断地碰撞。筝曲通过李萌老师的演奏，深刻表达出远行者的孤独、向往与期待，对回归的眷恋及永不满足的追求，一曲终了，全场响起热烈的掌声！音乐会最后一首古琴曲《春风》，由著名作曲家龚一老师作曲，中央音乐学院教授、著名古琴演奏家、教育家赵家珍老师和中央音乐学院民族管弦乐团一起演奏，此曲为新疆民间音乐风格，在古琴中的创新曲目，尤手鼓和民族交响乐团为伴奏是对古琴音乐的充实，实属首创，赵家珍老师对于此曲的扩展性演奏又成为当代古琴演奏的创新型典型，加入手鼓和交响乐团伴奏使得此曲更为丰富，绚烂！

中央音乐学院教授、著名古筝演奏家李萌老师为大家演奏的筝曲《远行》

中央音乐学院教授、著名古琴演奏家、教育家赵家珍老师和中央音乐学院民族管弦乐团一起演奏乐曲《春风》

　　桃花未谢，杏花开，荷花开过，菊花来，中央音乐学院第二届弹拨音乐节圆满落下帷幕，相信今后的音乐节脚步会走的更远，走的更稳，也会走的更好！（新闻来源：中国古筝网）

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